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Filmaaaço!
Já perdi as contas de quantas vezes assisti e sempre é como se fosse a 1a. vez ; )!
Tudo perfeito: o roteiro, a edição de imagens, a atuação precisa (Tim Robbins e Morgan Freeman)... preciso falar mais?
Andy é um banqueiro que, após descobrir a traição da mulher, é acusado de tê-la assassinado junto com o amante. Vai para a cadeia e aí começa seu calvário: hostilidade dos outros presos, vítima de maus tratos e por aí vai. Mas o que mais me impressiona é que nada tira a lucidez dele; mantém-se focado, adapta-se ao ambiente (extrai o melhor daquilo que se apresenta; não lamenta o passado, o que poderia ter sido, o mundo ideal) e dá o seu melhor.
É muito lindo ver o nascimento e o amadurecimento de uma amizade, começa com o respeito e depois evolui para aquela magia desinteressada de querer o bem, de encorajar e tirar o outro do desânimo e apatia.
O final é apoteótico (dá um gostinho de ler correndo O Conde de Montecristo, de Alexandre Dumas) rsrsrs!
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20 August 2011
07 August 2011
Melancolia
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Apesar do ritmo arrastado, achei inteligente e profundo.
Melancolia conta a história de duas irmãs: a sensível e depressiva Justine e a pragmática e temerosa Claire. Na primeira parte, mostra o casamento de Justine, repleto de diálogos e personagens surreais (preste atenção nos pais e no chefe da noiva) rs, e na segunda parte, contrasta os tipos de depressão nas irmãs (enquanto Justine se entrega incondicionalmente, Claire mantem o medo latente).
O final é apotéotico: os fracos é que são fortes, pois na hora em que é preciso, são eles que se levantam.
Achei de uma coragem ímpar o diretor abordar a depressão de forma tão bela e poética (principalmente por saber do histórico pessoal dele). Os depressivos tem um senso apurado para perceber o que acontece ao redor, enxergam nuances sutis que os 'normais' não captam e por não serem grosseiros, acabam interiorizando sua recusa em fazer parte daquilo que não concordam.
Para pensar na próxima vez em que vc tiver de interagir com um depressivo...
PS- Depois de ser rechaçado no festival de Cannes por suas declarações antissemitas, confesso estar impressionada com a humanidade de Lars von Trier em lidar com as críticas, a humildade em se desculpar e ao mesmo a lucidez em saber que estará só nas próximas produções.
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Apesar do ritmo arrastado, achei inteligente e profundo.
Melancolia conta a história de duas irmãs: a sensível e depressiva Justine e a pragmática e temerosa Claire. Na primeira parte, mostra o casamento de Justine, repleto de diálogos e personagens surreais (preste atenção nos pais e no chefe da noiva) rs, e na segunda parte, contrasta os tipos de depressão nas irmãs (enquanto Justine se entrega incondicionalmente, Claire mantem o medo latente).
O final é apotéotico: os fracos é que são fortes, pois na hora em que é preciso, são eles que se levantam.
Achei de uma coragem ímpar o diretor abordar a depressão de forma tão bela e poética (principalmente por saber do histórico pessoal dele). Os depressivos tem um senso apurado para perceber o que acontece ao redor, enxergam nuances sutis que os 'normais' não captam e por não serem grosseiros, acabam interiorizando sua recusa em fazer parte daquilo que não concordam.
Para pensar na próxima vez em que vc tiver de interagir com um depressivo...
PS- Depois de ser rechaçado no festival de Cannes por suas declarações antissemitas, confesso estar impressionada com a humanidade de Lars von Trier em lidar com as críticas, a humildade em se desculpar e ao mesmo a lucidez em saber que estará só nas próximas produções.
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06 August 2011
Capitão América
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O filme é repleto de ação e mostra a preocupação americana em responder vitoriosamente ao avanço de Hitler na 2a. Guerra Mundial.
Porém, após ter assistido a Um Filme Inacabado, fiquei pensando... até que ponto os Estados Unidos não fizeram uso da 'técnica' alemã?
Até que ponto podemos confiar naquilo que vemos ou ouvimos? É tudo verdade (como se fosse possível...)?
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O filme é repleto de ação e mostra a preocupação americana em responder vitoriosamente ao avanço de Hitler na 2a. Guerra Mundial.
Porém, após ter assistido a Um Filme Inacabado, fiquei pensando... até que ponto os Estados Unidos não fizeram uso da 'técnica' alemã?
Até que ponto podemos confiar naquilo que vemos ou ouvimos? É tudo verdade (como se fosse possível...)?
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05 August 2011
Um filme inacabado
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Mó soco no estômago!
Este documentário mostra a farsa e a propaganda ideológica nazista, que buscava divulgar imagens 'fabricando' uma realidade para se tornar registro histórico do que acontecia no gueto de Varsóvia.
Os rolos foram encontrados no bunker do ditador alemão e foram apresentados aos sobreviventes do Holocausto, que refutaram com vêemencia a "versão" maquiada (não havia comida, não havia riqueza nem funerais dignos)...
E hoje? Será que isto também não acontece nas coberturas televisivas assépticas que vemos por aí?
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Mó soco no estômago!
Este documentário mostra a farsa e a propaganda ideológica nazista, que buscava divulgar imagens 'fabricando' uma realidade para se tornar registro histórico do que acontecia no gueto de Varsóvia.
Os rolos foram encontrados no bunker do ditador alemão e foram apresentados aos sobreviventes do Holocausto, que refutaram com vêemencia a "versão" maquiada (não havia comida, não havia riqueza nem funerais dignos)...
E hoje? Será que isto também não acontece nas coberturas televisivas assépticas que vemos por aí?
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31 July 2011
O amor chega tarde
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Max Kohn parece o Woody Allen projetado aos 80 anos: escritor inteligente e curioso, sempre com respostas mordazes na ponta da língua e vivendo (ou imaginando) situações insólitas.
Se você curte humor fora do convencional, recomendo ; )!
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Max Kohn parece o Woody Allen projetado aos 80 anos: escritor inteligente e curioso, sempre com respostas mordazes na ponta da língua e vivendo (ou imaginando) situações insólitas.
Se você curte humor fora do convencional, recomendo ; )!
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29 July 2011
Vejo você no próximo verão
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Que filme fofo ; )!
O Philip Seymour tem o dedo bom para escolher projetos e a estreia dele como diretor foi flecha certeira.
Um motorista de limousine conhece uma atendente de telemarketing e começa a pautar sua vida, dando pequenos passos na concretização de seus sonhos. São conquistas ordinárias, mas repletas de significado e felicidade.
Acho que a única ressalva é em relação ao estereótipo 'chicano' na trama, enfim... nota 9 (rs)!
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Que filme fofo ; )!
O Philip Seymour tem o dedo bom para escolher projetos e a estreia dele como diretor foi flecha certeira.
Um motorista de limousine conhece uma atendente de telemarketing e começa a pautar sua vida, dando pequenos passos na concretização de seus sonhos. São conquistas ordinárias, mas repletas de significado e felicidade.
Acho que a única ressalva é em relação ao estereótipo 'chicano' na trama, enfim... nota 9 (rs)!
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26 July 2011
Saturno em oposição
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Que filme delicado ; )!
Começa com um suposto triângulo amoroso, evolui para amizade, avança para família e depois... bem, melhor não contar (rs)!
O roteiro é tocante ao abordar os vários tipos de pessoas e relacionamentos desde o casal homossexual apaixonado, um casal heterossexual prestes a se separar, a amiga linda e drograda, a amiga com humor ácido e genuinamente verdadeira, a aceitação e aproximação tardia dos pais...
O que ficou evidente é que machucamos os outros quando ficamos mais vulneráveis, e que não podemos dar aos outros o que não temos para nós mesmos.
Ao longo do filme, as máscaras caem e emerge o mais íntimo de cada personagem desde ternura, generosidade, medos, falhas...
É preciso muita coragem para viver, aceitar a vida como é, a si mesmo e aos outros!
Melhores momentos:
Que filme delicado ; )!
Começa com um suposto triângulo amoroso, evolui para amizade, avança para família e depois... bem, melhor não contar (rs)!
O roteiro é tocante ao abordar os vários tipos de pessoas e relacionamentos desde o casal homossexual apaixonado, um casal heterossexual prestes a se separar, a amiga linda e drograda, a amiga com humor ácido e genuinamente verdadeira, a aceitação e aproximação tardia dos pais...
O que ficou evidente é que machucamos os outros quando ficamos mais vulneráveis, e que não podemos dar aos outros o que não temos para nós mesmos.
Ao longo do filme, as máscaras caem e emerge o mais íntimo de cada personagem desde ternura, generosidade, medos, falhas...
É preciso muita coragem para viver, aceitar a vida como é, a si mesmo e aos outros!
Melhores momentos:
- quando o amigo se preocupa com o relacionamento do casal amigo, mas se pergunta até que ponto pode interferir para ajudar;
- quando a amiga confronta a outra amiga, dando abertura para derramar toda a raiva e assim expor seus mais secretos sentimentos; no entanto a outra ao invés de ser íntegra e verdadeira, fere a dignidade da amiga;
- quando a amiga louca enxerga uma situação de dor extrema de forma poetica;
- quando os pais saem dos seus estreitos limites e se aproximam da realidade do filho buscando entendê-lo, aceitá-lo e amá-lo;
- e muito mais.
16 July 2011
Harry Potter e as relíquias da morte - parte 2
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Muito bom ; )!
O filme é mais sombrio, denso e reflexivo.
Mostra o valor da amizade calcada na confiança, na lealdade e no senso de justiça. Mas a história só faz sentido porque existe consciência moral nos personagens (e os guardiões dos valores assumem a liderança).
Você daria a vida pelos seus amigos?
Qual o impacto das escolhas que você faz ao longo da vida?
Gostei do desfecho, que mostra o verdadeiro ciclo da vida; )!
Melhores momentos:
Não são as respostas que mostram inteligência, mas as perguntas.
- Alvo deixou uma tarefa...
- Resposta de garoto. Isto não é tarefa; é suicídio.
- Confio absolutamente nele.
- Confia? Alvo abriu mão de muitas coisas por causa do poder.
A força da comunidade num só coração (escudo coletivo) e amigos como facilitadores. O embate é da luz com as trevas.
Só os covardes ameaçam, pois não tem coragem de se expor. Muletas utilizadas: medo, remorso e culpa.
O poder tem sede de mais poder e, quando letal, sacrifica até os amigos (pessoas traiçoeiras usam os outros de acordo com seus interesses; e estes ficam à mercê caprichosa do tirano).
- Se você souber, não precisará perguntar.
O bem é a causa, o significado do por quê lutar.
O mal a ser derrotado é o que está dentro de nós.
- O que conta é o comprometimento, e não o número de seguidores.
O grão tem de morrer para viver. É preciso fazer o que precisa ser feito. É estar preparado para morrer.
Amigo é aquele que está sempre ao teu lado para te apoiar (não para julgar ou dar opinião): - Vou com você.
E são nos piores momentos que a gente descobre que eles existem:
- Nunca deixamos você.
- Vocês ficarão comigo?
- Até o fim.
- Estamos aqui.
- Fiquem perto de mim.
- Sempre.
Amigos de verdade estão dispostos a morrer por você.
Mas tem hora para viver e hora para morrer; para tudo existe um tempo.
- Você é um menino de valor, corajoso.
- O que é aquilo?
- É algo que não podemos ajudar.
O bem e o mal que estão juntos, só podem ser separados com morte: - It´s up to you.
- Palavras tem poder; elas influenciam.
- Hogwarts sempre ajudará quem merece.
- Não tenha pena dos mortos. Tenha pena dos vivos, principalmente daqueles que vivem sem amor.
- É tudo real ou só aconteceu na minha mente?
- É claro que aconteceu na sua mente. E por isto deixa de ser real?
- Pessoas morrem todos os dias. Mas Harry sempre estará vivo e todos os que morreram estarão vivos dentro de nós. Ele não morreu em vão.
É preciso abrir mão do poder (varinha x amor), porque a amizade tb é um tipo de amor.
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Muito bom ; )!
O filme é mais sombrio, denso e reflexivo.
Mostra o valor da amizade calcada na confiança, na lealdade e no senso de justiça. Mas a história só faz sentido porque existe consciência moral nos personagens (e os guardiões dos valores assumem a liderança).
Você daria a vida pelos seus amigos?
Qual o impacto das escolhas que você faz ao longo da vida?
Gostei do desfecho, que mostra o verdadeiro ciclo da vida; )!
Melhores momentos:
Não são as respostas que mostram inteligência, mas as perguntas.
- Alvo deixou uma tarefa...
- Resposta de garoto. Isto não é tarefa; é suicídio.
- Confio absolutamente nele.
- Confia? Alvo abriu mão de muitas coisas por causa do poder.
A força da comunidade num só coração (escudo coletivo) e amigos como facilitadores. O embate é da luz com as trevas.
Só os covardes ameaçam, pois não tem coragem de se expor. Muletas utilizadas: medo, remorso e culpa.
O poder tem sede de mais poder e, quando letal, sacrifica até os amigos (pessoas traiçoeiras usam os outros de acordo com seus interesses; e estes ficam à mercê caprichosa do tirano).
- Se você souber, não precisará perguntar.
O bem é a causa, o significado do por quê lutar.
O mal a ser derrotado é o que está dentro de nós.
- O que conta é o comprometimento, e não o número de seguidores.
O grão tem de morrer para viver. É preciso fazer o que precisa ser feito. É estar preparado para morrer.
Amigo é aquele que está sempre ao teu lado para te apoiar (não para julgar ou dar opinião): - Vou com você.
E são nos piores momentos que a gente descobre que eles existem:
- Nunca deixamos você.
- Vocês ficarão comigo?
- Até o fim.
- Estamos aqui.
- Fiquem perto de mim.
- Sempre.
Amigos de verdade estão dispostos a morrer por você.
Mas tem hora para viver e hora para morrer; para tudo existe um tempo.
- Você é um menino de valor, corajoso.
- O que é aquilo?
- É algo que não podemos ajudar.
O bem e o mal que estão juntos, só podem ser separados com morte: - It´s up to you.
- Palavras tem poder; elas influenciam.
- Hogwarts sempre ajudará quem merece.
- Não tenha pena dos mortos. Tenha pena dos vivos, principalmente daqueles que vivem sem amor.
- É tudo real ou só aconteceu na minha mente?
- É claro que aconteceu na sua mente. E por isto deixa de ser real?
- Pessoas morrem todos os dias. Mas Harry sempre estará vivo e todos os que morreram estarão vivos dentro de nós. Ele não morreu em vão.
É preciso abrir mão do poder (varinha x amor), porque a amizade tb é um tipo de amor.
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15 July 2011
O homem ao lado
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Leonardo é um arquiteto descolado que mora na única casa da América do Sul projetada por Le Corbusier.
Tudo é esteticamente perfeito em sua vidinha até aparecer um vizinho que é o seu oposto: Victor é intrometido, tosco, pegajoso...
O filme acaba sendo uma crítica: - o que ser bem sucedido? E o que é humanidade afinal?
Fechar-se numa casa auto-suficiente ou mostrar-se vulnerável? Ser admirado e incapaz de construir relacionamentos ou assumir seus defeitos abrindo-se para relacionamentos genuínos?
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Leonardo é um arquiteto descolado que mora na única casa da América do Sul projetada por Le Corbusier.
Tudo é esteticamente perfeito em sua vidinha até aparecer um vizinho que é o seu oposto: Victor é intrometido, tosco, pegajoso...
O filme acaba sendo uma crítica: - o que ser bem sucedido? E o que é humanidade afinal?
Fechar-se numa casa auto-suficiente ou mostrar-se vulnerável? Ser admirado e incapaz de construir relacionamentos ou assumir seus defeitos abrindo-se para relacionamentos genuínos?
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09 July 2011
Gainsbourg - o homem que amava as mulheres
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Que doido!
O filme conta a história do Serge Gainsbourg, um artista francês com ascendência judaica, feio prá caramba (rs) que começou tocando piano, depois desenhando e por último compondo.
Gostei da narrativa fantástica escolhida pelo diretor e da abrangência criativa do protagonista (atuava em diversas frentes, até se decidir).
A parte que mais gostei foi quando ele improvisa uma aula de música a algumas crianças órfãs e elas se deleitam... muito lindo!
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Que doido!
O filme conta a história do Serge Gainsbourg, um artista francês com ascendência judaica, feio prá caramba (rs) que começou tocando piano, depois desenhando e por último compondo.
Gostei da narrativa fantástica escolhida pelo diretor e da abrangência criativa do protagonista (atuava em diversas frentes, até se decidir).
A parte que mais gostei foi quando ele improvisa uma aula de música a algumas crianças órfãs e elas se deleitam... muito lindo!
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05 July 2011
Potiche - esposa trofeu
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Este filme é cult trash (rs).
A Catherine Deneuve e o Gerard Depardieu (como sempre) arrasam!
Ela é uma esposa troféu que tem de assumir a presidência da empresa, por conta da saúde do marido. E aí acontece uma série de imprevistos (para melhor) rs: a secretária se engaja na empreitada, os filhos começam a trabalhar... e um antigo amor volta a galanteá-la.
Além do figurino estilo Agostinho Carrara (rs), o filme é uma coleção de cenas impagáveis rsrsrsrs, vale a pena assistir!
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Este filme é cult trash (rs).
A Catherine Deneuve e o Gerard Depardieu (como sempre) arrasam!
Ela é uma esposa troféu que tem de assumir a presidência da empresa, por conta da saúde do marido. E aí acontece uma série de imprevistos (para melhor) rs: a secretária se engaja na empreitada, os filhos começam a trabalhar... e um antigo amor volta a galanteá-la.
Além do figurino estilo Agostinho Carrara (rs), o filme é uma coleção de cenas impagáveis rsrsrsrs, vale a pena assistir!
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04 July 2011
A missão do gerente de recursos humanos
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Este filme é muuuuito bom, tocante mesmo ; )!
Uma operária da maior panificadora de Jerusalém é morta num atentado, um jornalista faz uma matéria colocando em risco a reputação da empresa e aí começa a via crucis do gerente de recursos humanos...
Primeiro, ele investiga internamente o que aconteceu, depois vai atrás de um sepultamento decente... só que no meio do caminho, acontece um "imprevisto" e ele se vê obrigado a acompanhar o corpo da mulher de volta à Romênia, terra natal.
Paralelamente, a sua vida particular está em frangalhos: separado recentemente, pai ausente de uma filha adolescente... afff!
Preste atenção também nos personagens secundários (pontas fortes e marcantes, como o motorista de cabelo branco, a menina com a cara tatuada), sacada de mestre do diretor.
O que mais me marcou no filme foi a reverência e o respeito com que os orientais pautam suas relações. A postura do gerente de RH em prestar um enterro digno a um funcionário morto em detrimento ao tratamento desumano que muitos ocidentais dedicam aos vivos é gritante (quem assistiu Jogo de Poder, sabe do que estou falando).
Quem trabalha com RH deveria assistir (e tentar aprender)...
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Este filme é muuuuito bom, tocante mesmo ; )!
Uma operária da maior panificadora de Jerusalém é morta num atentado, um jornalista faz uma matéria colocando em risco a reputação da empresa e aí começa a via crucis do gerente de recursos humanos...
Primeiro, ele investiga internamente o que aconteceu, depois vai atrás de um sepultamento decente... só que no meio do caminho, acontece um "imprevisto" e ele se vê obrigado a acompanhar o corpo da mulher de volta à Romênia, terra natal.
Paralelamente, a sua vida particular está em frangalhos: separado recentemente, pai ausente de uma filha adolescente... afff!
Preste atenção também nos personagens secundários (pontas fortes e marcantes, como o motorista de cabelo branco, a menina com a cara tatuada), sacada de mestre do diretor.
O que mais me marcou no filme foi a reverência e o respeito com que os orientais pautam suas relações. A postura do gerente de RH em prestar um enterro digno a um funcionário morto em detrimento ao tratamento desumano que muitos ocidentais dedicam aos vivos é gritante (quem assistiu Jogo de Poder, sabe do que estou falando).
Quem trabalha com RH deveria assistir (e tentar aprender)...
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03 July 2011
Estranhos normais
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Não sei se com você é assim, mas toda vez que vou assistir a um filme italiano, espero uma comédia rasgada. Por isso a estranheza ao ver o filme que não consegue ser comédia, crítica social ou drama...
Um casal de 15 anos decide se casar e os pais parecem ser mais desajustados que os filhos.
O que vale é a intenção do diretor, que utilizou o recurso de metalinguagem para contar a história, onde autor e personagens se misturam.
O melhor do filme é o final (porque todos os elementos da narrativa fazem parte da realidade) rsrsrs!
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Não sei se com você é assim, mas toda vez que vou assistir a um filme italiano, espero uma comédia rasgada. Por isso a estranheza ao ver o filme que não consegue ser comédia, crítica social ou drama...
Um casal de 15 anos decide se casar e os pais parecem ser mais desajustados que os filhos.
O que vale é a intenção do diretor, que utilizou o recurso de metalinguagem para contar a história, onde autor e personagens se misturam.
O melhor do filme é o final (porque todos os elementos da narrativa fazem parte da realidade) rsrsrs!
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02 July 2011
Eu, você e todos nós
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Um filme poético e delicado ; )!
Um vendedor de sapatos, romântico, abandonado pela mulher. Uma motorista de taxi que atende clientes na 3a. idade, muito amorosa e sensível, e que também é artista.
E vários personagens, pequenos porém fortes, que se cruzam numa história que fala dos anseios de cada pessoa, a sua maneira de ver e de interagir com o mundo - como:
- Escolha uma obra que tenha impacto na cultura digital.
- Ah, esta foto de aidético de novo, não...
- Como não? Se não fosse esta doença, hoje não haveria internet.
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Um filme poético e delicado ; )!
Um vendedor de sapatos, romântico, abandonado pela mulher. Uma motorista de taxi que atende clientes na 3a. idade, muito amorosa e sensível, e que também é artista.
E vários personagens, pequenos porém fortes, que se cruzam numa história que fala dos anseios de cada pessoa, a sua maneira de ver e de interagir com o mundo - como:
- Os filhos do casal separado (preste atenção no menino caçula, que achado) rs;
- A menina vizinha, que parece ter mais maturidade que todos juntos (joke);
- O velhinho que é um bom amigo e de uma lucidez impressionante;
- A curadora do museu, com seu jeito aparentemente seco, mas que é muito vivaz;
- A dupla de amigas adolescentes mais perdidas que cego em tiroteio;
- O vizinho pervertido que na verdade é um covarde;
- E por aí vai...
- Quando o casal se cruza na rua e dispara um diálogo surreal (rs);
- Quando as crianças entram num chat e batem papo com um adulto suspeitíssimo;
- Quando o vendedor de sapatos tenta "ajeitar" a casa antes da pretê chegar (rs).
- Escolha uma obra que tenha impacto na cultura digital.
- Ah, esta foto de aidético de novo, não...
- Como não? Se não fosse esta doença, hoje não haveria internet.
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01 July 2011
Adágio
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Esta animação russa reflete sobre intolerância, resiliência e compaixão (para assistir, acesse: http://www.youtube.com/watch?v=gG-TL0S3sN8).
É triste a gente se dar conta de como o medo aprisiona as pessoas encaixotando tudo o que é diferente em estereótipos e preconceitos que, basta alguém sair do padrão sufocante da multidão amorfa, já é logo rechaçado.
Preste atenção no líder (formador de opinião) que acusa ao invés de mobilizar o grupo no caminho da compaixão... mêda!
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Esta animação russa reflete sobre intolerância, resiliência e compaixão (para assistir, acesse: http://www.youtube.com/watch?v=gG-TL0S3sN8).
É triste a gente se dar conta de como o medo aprisiona as pessoas encaixotando tudo o que é diferente em estereótipos e preconceitos que, basta alguém sair do padrão sufocante da multidão amorfa, já é logo rechaçado.
Preste atenção no líder (formador de opinião) que acusa ao invés de mobilizar o grupo no caminho da compaixão... mêda!
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29 June 2011
Jogo de poder
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Excelente!
Qualquer filme com o Sean Penn é qualidade na certa (bem bacana esta percepção; será que alguém pode dizer o mesmo de vc?)!
O filme mostra o cotidiano de um casal, cujo marido foi um dia embaixador na Nigéria e a esposa, espiã da CIA. Tudo seguia dentro da sua 'normalidade' até George W. Bush declarar guerra ao Iraque por suposta ameaça de bombas atômicas (que o ex-embaixador sabia serem falsas e se pronunciou).
E aí começam as represálias por parte do governo (para manter-se no poder, usou o medo da população como combustível e agiu traiçoeiramente para desacreditar a reputação do casal), a postura covarde dos chefes de Valérie, o tratamento desleal em relação aos colaboradores informantes, a horda de jornalistas burros e facilmente manipuláveis, a desintegração da família que paradoxalmente tinha feito o que era certo.
Lembrei do livro A corrosão do caráter, de Richard Sennet (cita a atual falta generalizada de comprometimento, que só surge quando é conveniente)... mêda!
Um dos momentos mais reconfortantes é quando Valérie busca refúgio na casa dos pais (comfort mom), e o pai envelhecido, experiente, vivido, se mostra disponível para ouvi-la e acolhê-la até disparar a frase:
- O que eles fizeram foi errado, nunca se esqueça disto.
Para saber mais, acesse:
Excelente!
Qualquer filme com o Sean Penn é qualidade na certa (bem bacana esta percepção; será que alguém pode dizer o mesmo de vc?)!
O filme mostra o cotidiano de um casal, cujo marido foi um dia embaixador na Nigéria e a esposa, espiã da CIA. Tudo seguia dentro da sua 'normalidade' até George W. Bush declarar guerra ao Iraque por suposta ameaça de bombas atômicas (que o ex-embaixador sabia serem falsas e se pronunciou).
E aí começam as represálias por parte do governo (para manter-se no poder, usou o medo da população como combustível e agiu traiçoeiramente para desacreditar a reputação do casal), a postura covarde dos chefes de Valérie, o tratamento desleal em relação aos colaboradores informantes, a horda de jornalistas burros e facilmente manipuláveis, a desintegração da família que paradoxalmente tinha feito o que era certo.
Lembrei do livro A corrosão do caráter, de Richard Sennet (cita a atual falta generalizada de comprometimento, que só surge quando é conveniente)... mêda!
Um dos momentos mais reconfortantes é quando Valérie busca refúgio na casa dos pais (comfort mom), e o pai envelhecido, experiente, vivido, se mostra disponível para ouvi-la e acolhê-la até disparar a frase:
- O que eles fizeram foi errado, nunca se esqueça disto.
Para saber mais, acesse:
- http://www.coadjuvante.com/sinopses/jogo-de-poder-fair-game/
- http://anamariabahiana.blogosfera.uol.com.br/2010/11/08/510/
20 June 2011
Vênus Negra
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Gentem, que soco no estômago!
Foram quase 3 horas de martírio; um filme desconcertante para você sair incomodado mesmo.
A história é real: uma mulher sul africana parte para a Europa e é abusada financeira, emocional e fisicamente... Todos se aproveitam de Sarah, uns por meio de manipulação, outros por sedução, sem se importar com a dignidade ou os sentimentos dela.
No começo é algo bem sutil, ela até sente que alguma coisa está errada, mas se embriaga para anestesiar a alma. Nesse instante até aparecem pessoas genuínas em defender os seus direitos, mas ela não se dá conta que aquele é o momento de receber o respeito que merece, e desperdiça a chance.
A partir daí, a degradação vai chegando a níveis insuportáveis: os cientistas que não a veem como ser humano, os muy amigos que a usam e depois descartam-na quando fica doente e por fim...
Bem, assista (se tiver estômago) e depois reflita se isto não acontece nos dias de hoje: relações permeadas por utilitarismo, onde os indivíduos enxergam os outros como objetos...
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Gentem, que soco no estômago!
Foram quase 3 horas de martírio; um filme desconcertante para você sair incomodado mesmo.
A história é real: uma mulher sul africana parte para a Europa e é abusada financeira, emocional e fisicamente... Todos se aproveitam de Sarah, uns por meio de manipulação, outros por sedução, sem se importar com a dignidade ou os sentimentos dela.
No começo é algo bem sutil, ela até sente que alguma coisa está errada, mas se embriaga para anestesiar a alma. Nesse instante até aparecem pessoas genuínas em defender os seus direitos, mas ela não se dá conta que aquele é o momento de receber o respeito que merece, e desperdiça a chance.
A partir daí, a degradação vai chegando a níveis insuportáveis: os cientistas que não a veem como ser humano, os muy amigos que a usam e depois descartam-na quando fica doente e por fim...
Bem, assista (se tiver estômago) e depois reflita se isto não acontece nos dias de hoje: relações permeadas por utilitarismo, onde os indivíduos enxergam os outros como objetos...
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18 June 2011
Meia-noite em Paris
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Mesmo um pequeno Woody Allen ainda é diversão na certa.
O filme é uma declaração de amor a Paris (linda, como sempre) rs!
Owen Wilson encarna o alter-ego do diretor, que passeia pela cidade e esbarra com personagens mitológicos (Picasso, Dali, Gertrude Stein...) num clima de nostalgia e bom humor.
Algumas tiradas interessantes:
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Mesmo um pequeno Woody Allen ainda é diversão na certa.
O filme é uma declaração de amor a Paris (linda, como sempre) rs!
Owen Wilson encarna o alter-ego do diretor, que passeia pela cidade e esbarra com personagens mitológicos (Picasso, Dali, Gertrude Stein...) num clima de nostalgia e bom humor.
Algumas tiradas interessantes:
- após as 12 badaladas, não é a carruagem que vira abóbora, mas é um taxi que leva o protagonista ao mundo de fantasia;
- assim como o filme De Volta para o Futuro, o automóvel é a máquina do tempo (rsrsrs).
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16 June 2011
The little boy and the beast
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Esta animação alemã é muito linda e tocante ; )!
Para assistir, acesse: http://www.youtube.com/watch?v=IiIhndrM3-I&NR=1
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Esta animação alemã é muito linda e tocante ; )!
Para assistir, acesse: http://www.youtube.com/watch?v=IiIhndrM3-I&NR=1
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15 June 2011
Disque M para matar
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Filmaaaaaço!
Tudo preciso: roteiro, atuação, direção... gentem, os filmes antigos dão de 10 a 0 nos atuais.
Uma mulher milionária envolve-se com um escritor e o marido descobre. Sem ter como se sustentar, ele arma um plano perfeito para matá-la sem deixar vestígios.
A atuação dos atores é bem convincente, mas a direção de Hitchcock é que faz toooda a diferença...
O que mais me instigou foi o personagem representado por Ray Milland: aparentemente o marido é uma boa pessoa, inteligente, bem articulado... porém, debaixo da capa de bom moço se esconde um ser perverso, mêda!
Lembrei do filme A Fita Branca (mó arrepio na espinha), veja e compare (e durma se for capaz) rsrsrs...
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Filmaaaaaço!
Tudo preciso: roteiro, atuação, direção... gentem, os filmes antigos dão de 10 a 0 nos atuais.
Uma mulher milionária envolve-se com um escritor e o marido descobre. Sem ter como se sustentar, ele arma um plano perfeito para matá-la sem deixar vestígios.
A atuação dos atores é bem convincente, mas a direção de Hitchcock é que faz toooda a diferença...
O que mais me instigou foi o personagem representado por Ray Milland: aparentemente o marido é uma boa pessoa, inteligente, bem articulado... porém, debaixo da capa de bom moço se esconde um ser perverso, mêda!
Lembrei do filme A Fita Branca (mó arrepio na espinha), veja e compare (e durma se for capaz) rsrsrs...
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13 June 2011
X-men primeira classe
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Sou suspeita para falar de X-men, que amo (rsrsrs)...
Este filme não é tão cheio de ação e efeitos especiais; o que mais me encantou foi a construção psicológica dos personagens (e por isso mesmo o diretor escalou bons atores, para segurarem o roteiro).
Por que Xavier é careca? Por que usa cadeiras de rodas? E qual a história de Magneto antes de se tornar maligno?
Antes os dois eram amigos, compartilhavam os mesmos princípios... até cada um seguir o seu caminho.
Xavier tem uma visão saudável e construtiva do futuro enquanto que Magneto deixa-se levar pela amargura e não consegue se desvencilhar do passado doloroso (desde pequeno foi condicionado a conseguir o que quer por meio da raiva e da opressão).
Xavier convida o amigo a ser movido pela alegria e serenidade, ao invés de ser controlado pelo que fizeram a ele; no entanto Magneto parece não acreditar no próprio potencial e recusa a metanóia (mudança de trajetória, transformação).
E você?
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Sou suspeita para falar de X-men, que amo (rsrsrs)...
Este filme não é tão cheio de ação e efeitos especiais; o que mais me encantou foi a construção psicológica dos personagens (e por isso mesmo o diretor escalou bons atores, para segurarem o roteiro).
Por que Xavier é careca? Por que usa cadeiras de rodas? E qual a história de Magneto antes de se tornar maligno?
Antes os dois eram amigos, compartilhavam os mesmos princípios... até cada um seguir o seu caminho.
Xavier tem uma visão saudável e construtiva do futuro enquanto que Magneto deixa-se levar pela amargura e não consegue se desvencilhar do passado doloroso (desde pequeno foi condicionado a conseguir o que quer por meio da raiva e da opressão).
Xavier convida o amigo a ser movido pela alegria e serenidade, ao invés de ser controlado pelo que fizeram a ele; no entanto Magneto parece não acreditar no próprio potencial e recusa a metanóia (mudança de trajetória, transformação).
E você?
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10 June 2011
Homens e deuses - post II
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Este filme é tocante, assisti mais duas vezes.
Mais algumas reflexões:
• Casamento entre o que é dito (canto) e interior (sentimento)
• Integração com a comunidade local (abertura com o exterior – não era isolado, fechado em si mesmo)
• Vida prática “chorar com os que choram, alegrar com os que se alegram”: ambulatório médico, visitas aos lares, participação nas festas
• Respeito pela cultura local (estudo do Alcorão, buscar pontos de convergência para conhecer as crenças do outro para entender e se fazer entender)
• Proposta de vida = fazer o bem apesar dos problemas
• Escolha a coragem e a justiça com convicção
• Mantenha o humor!
• Reconhecer minha fraqueza, pois a partir daí posso entender e aceitar a dos outros
• Não trates de querer alcançar Deus com teu entendimento, é impossível. Encontra-o no amor, isso, sim, é possível (Carlo Carreto)
• Papel do líder:
...- mesmo sabendo o q deve ser feito, respeite o tempo dos outros;
...- não negue o sentimento;
...- jornada de solidão;
...- saber ouvir;
...- liderar é conciliar;
...- fazer o que precisa ser feito;
...- consciência do que uma decisão significa.
- Vocês não têm escolha.
- Eu tenho escolha!
• Natal = nascimento do Príncipe da Paz (deixe então Ele reinar em Seus relacionamentos)
• Olhando a natureza:
...- Carvalho = solidez, sobrevive aos vendavais
...- Rebanho = ser pastor
• A Deus podemos levar nossas ansiedades
• Islã deturpado, disforme
• Não é preciso ser contra ou a favor – Js 5: 13-15
• Compaixão não tem partido (posso estender sem importar a quem)
• Cuidado para não ser seduzido pela publicidade (por isto a importância de fazer parte de comunidade): ilusão achar que o jornal quer “esperança”
• O governo corrupto tem sede de poder e usa a maldade como instrumento de dominação
• Cuidado para não ficar no meio de uma disputa por poder
• Pascal já dizia que o mal feito em nome da religião é o pior de todos
• Quem ganha com isto?
• A pobreza e a fraqueza que nos levam a Jesus
• Jesus frágil, indefeso
• Ele nos convida a nascer, a encarnar
• Na oração e no partir do Pão tiveram consciência total do que aconteceria, qual seria o desfecho
• Não foi preciso nenhuma palavra para sentir Emanuel (Deus conosco)
- Achei que pudéssemos ter uma vida normal quando os terroristas fossem embora
• Esconder foi questão de sobrevivência ou covardia?
• Governo não deu valor à vida dos padres
- Somos cúmplices do mal que habita no mundo.
• Ver como Deus vê.
Este filme é tocante, assisti mais duas vezes.
Mais algumas reflexões:
• Casamento entre o que é dito (canto) e interior (sentimento)
• Integração com a comunidade local (abertura com o exterior – não era isolado, fechado em si mesmo)
• Vida prática “chorar com os que choram, alegrar com os que se alegram”: ambulatório médico, visitas aos lares, participação nas festas
• Respeito pela cultura local (estudo do Alcorão, buscar pontos de convergência para conhecer as crenças do outro para entender e se fazer entender)
• Proposta de vida = fazer o bem apesar dos problemas
• Escolha a coragem e a justiça com convicção
• Mantenha o humor!
• Reconhecer minha fraqueza, pois a partir daí posso entender e aceitar a dos outros
• Não trates de querer alcançar Deus com teu entendimento, é impossível. Encontra-o no amor, isso, sim, é possível (Carlo Carreto)
• Papel do líder:
...- mesmo sabendo o q deve ser feito, respeite o tempo dos outros;
...- não negue o sentimento;
...- jornada de solidão;
...- saber ouvir;
...- liderar é conciliar;
...- fazer o que precisa ser feito;
...- consciência do que uma decisão significa.
- Vocês não têm escolha.
- Eu tenho escolha!
• Natal = nascimento do Príncipe da Paz (deixe então Ele reinar em Seus relacionamentos)
• Olhando a natureza:
...- Carvalho = solidez, sobrevive aos vendavais
...- Rebanho = ser pastor
• A Deus podemos levar nossas ansiedades
• Islã deturpado, disforme
• Não é preciso ser contra ou a favor – Js 5: 13-15
• Compaixão não tem partido (posso estender sem importar a quem)
• Cuidado para não ser seduzido pela publicidade (por isto a importância de fazer parte de comunidade): ilusão achar que o jornal quer “esperança”
• O governo corrupto tem sede de poder e usa a maldade como instrumento de dominação
• Cuidado para não ficar no meio de uma disputa por poder
• Pascal já dizia que o mal feito em nome da religião é o pior de todos
• Quem ganha com isto?
• A pobreza e a fraqueza que nos levam a Jesus
• Jesus frágil, indefeso
• Ele nos convida a nascer, a encarnar
• Na oração e no partir do Pão tiveram consciência total do que aconteceria, qual seria o desfecho
• Não foi preciso nenhuma palavra para sentir Emanuel (Deus conosco)
- Achei que pudéssemos ter uma vida normal quando os terroristas fossem embora
• Esconder foi questão de sobrevivência ou covardia?
• Governo não deu valor à vida dos padres
- Somos cúmplices do mal que habita no mundo.
• Ver como Deus vê.
Oração da Serenidade
Reinhold Niebuhr
“Senhor, conceda-me a serenidade
para aceitar aquilo que não posso mudar,
a coragem para mudar o que me for possível
e a sabedoria para saber discernir entre as duas.
Vivendo um dia de cada vez,
apreciando um momento de cada vez,
recebendo as dificuldades como um caminho para paz,
aceitando este mundo cheio de pecados como ele é,
assim como fez Jesus, e não como gostaria que ele fosse;
Confiando que o Senhor fará tudo dar certo
se eu me entregar à Sua vontade;
Pois assim poderei ser razoavelmente feliz
nesta vida e supremamente feliz na outra.
Amém.
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Amém.
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08 June 2011
Himalaia
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Este filme é muito lindo: fotografia, trilha sonora, roteiro...
A história mostra dois estilos de liderança (o pai enérgico x o filho que acabou de sair do mosteiro). A princípio pensei que tratasse do embate entre o líder antigo Tisé x o líder jovem Karma (amigo do filho falecido).
Meu amigo que indicou o filme, percebeu que muitas vezes os mais novos não respeitam os mais velhos, subjugando-os e no filme mostra que o ancião, mesmo saindo para a trilha dias depois do "grupo de elite da aldeia", e com mulheres e crianças, consegue chegar junto em um determinado ponto. Sem falar na experiência (sabe ler os sinais do tempo) como o "presságio" da tempestade de neve.
Outra coisa interessante é notar o quanto não damos o devido valor às coisas que temos como rotineiras (quando o menininho fica maravilhado em ver uma árvore atípica na região) e a gente passa por tantas e nem presta atenção.
Diálogos marcantes:
- Meu filho, que bom que você voltou para a aldeia.
- Refleti depois que o senhor foi embora e decidi vir.
- Por que?
- Porque era o caminho mais difícil.
- Tisé, o ódio não reduz a dor.
- Karma, o líder comanda os homens, mas obedece a DEUS.
Para saber mais: http://www.webcine.com.br/notaspro/nphimala.htm
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Este filme é muito lindo: fotografia, trilha sonora, roteiro...
A história mostra dois estilos de liderança (o pai enérgico x o filho que acabou de sair do mosteiro). A princípio pensei que tratasse do embate entre o líder antigo Tisé x o líder jovem Karma (amigo do filho falecido).
Meu amigo que indicou o filme, percebeu que muitas vezes os mais novos não respeitam os mais velhos, subjugando-os e no filme mostra que o ancião, mesmo saindo para a trilha dias depois do "grupo de elite da aldeia", e com mulheres e crianças, consegue chegar junto em um determinado ponto. Sem falar na experiência (sabe ler os sinais do tempo) como o "presságio" da tempestade de neve.
Outra coisa interessante é notar o quanto não damos o devido valor às coisas que temos como rotineiras (quando o menininho fica maravilhado em ver uma árvore atípica na região) e a gente passa por tantas e nem presta atenção.
Diálogos marcantes:
- Meu filho, que bom que você voltou para a aldeia.
- Refleti depois que o senhor foi embora e decidi vir.
- Por que?
- Porque era o caminho mais difícil.
- Tisé, o ódio não reduz a dor.
- Karma, o líder comanda os homens, mas obedece a DEUS.
Para saber mais: http://www.webcine.com.br/notaspro/nphimala.htm
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01 June 2011
Caminho da Liberdade
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Este filme é muito bonito!
Conta a história de seis prisioneiros que fogem de um campo de concentração na Sibéria e se deparam com as adversidades da natureza (frio e fome) para sobreviverem.
O tempo todo você reflete sobre fidelidade, justiça, liberdade e bondade.
Ou seja, mais atual, impossível (rs).
Este filme é muito bonito!
Conta a história de seis prisioneiros que fogem de um campo de concentração na Sibéria e se deparam com as adversidades da natureza (frio e fome) para sobreviverem.
O tempo todo você reflete sobre fidelidade, justiça, liberdade e bondade.
Ou seja, mais atual, impossível (rs).
27 May 2011
Minhas tardes com Margueritte
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Que filme tocante e lindo ; )!
Gerard Depardieu faz o papel de um adulto na meia idade que não sabe ler. Na infância, sofreu bullying dos colegas e da própria mãe, e hoje vai levando sua vidinha ordinária até cruzar com uma senhorinha que, generosamente, lhe oferece amizade.
Todas as tardes os dois se encontram numa praça para jogar conversa fora e ela, por meio da leitura, começa a instigá-lo de maneira doce e criativa. A amizade o encoraja a superar-se e, assim que passa a dominar o vocabulário, o rude Germain passa a dominar também seu universo (de vítima e sobrevivente, se torna um vencedor).
O final é emocionante (chorei cântaros ; )!
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Que filme tocante e lindo ; )!
Gerard Depardieu faz o papel de um adulto na meia idade que não sabe ler. Na infância, sofreu bullying dos colegas e da própria mãe, e hoje vai levando sua vidinha ordinária até cruzar com uma senhorinha que, generosamente, lhe oferece amizade.
Todas as tardes os dois se encontram numa praça para jogar conversa fora e ela, por meio da leitura, começa a instigá-lo de maneira doce e criativa. A amizade o encoraja a superar-se e, assim que passa a dominar o vocabulário, o rude Germain passa a dominar também seu universo (de vítima e sobrevivente, se torna um vencedor).
O final é emocionante (chorei cântaros ; )!
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26 May 2011
Como arrasar um coração
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Ah, este filme é muito fofo ; )!
Alex tem uma empresa cuja missão é separar casais e, de acordo com a sua teoria, existem três tipos de mulheres:
- as que são felizes;
- as que são infelizes e assumem;
- as que estão infelizes e não sabem.
É na última categoria que ele atua.
Só que, por causa de uma dívida, Alex se vê obrigado a aceitar um caso fora do padrão. E claro, acaba se apaixonando pela mocinha.
A diversão no entanto é como a história é contada, recheada de ícones da década de 80 (Dirty Dancing, George Michael e por aí vai) rsrs...
Melhores momentos:
quando Alex começa a cantar Wake me up before you go-go (e a mocinha olha com espanto), o rapaz pede desculpa, mas aí é ela quem vira o rosto e começa a fazer caras & bocas, morrendo de vontade de cantar (rs);
quando Alex ensaia a coreografia Dirty Dancing;
toda vez que ele força o choro (rsrsrs)...
A trilha sonora é de arrasar, para ter uma amostra vai lá:
http://www.youtube.com/watch?v=xMX5Dkq2qHA&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=2kHTEE51VhU
http://www.youtube.com/watch?v=bA8lV1Iki9E&feature=related - a melhor cena do filme rsrsrs!
http://www.youtube.com/watch?NR=1&v=LfYcqMks8mM
Se você quer sair leve, com as memórias afetivas à flor da pele, recomendo ; )!
(Para quem não viveu a década de 80, que peeeena) rs...
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Ah, este filme é muito fofo ; )!
Alex tem uma empresa cuja missão é separar casais e, de acordo com a sua teoria, existem três tipos de mulheres:
- as que são felizes;
- as que são infelizes e assumem;
- as que estão infelizes e não sabem.
É na última categoria que ele atua.
Só que, por causa de uma dívida, Alex se vê obrigado a aceitar um caso fora do padrão. E claro, acaba se apaixonando pela mocinha.
A diversão no entanto é como a história é contada, recheada de ícones da década de 80 (Dirty Dancing, George Michael e por aí vai) rsrs...
Melhores momentos:
A trilha sonora é de arrasar, para ter uma amostra vai lá:
http://www.youtube.com/watch?NR=1&v=LfYcqMks8mM
Se você quer sair leve, com as memórias afetivas à flor da pele, recomendo ; )!
(Para quem não viveu a década de 80, que peeeena) rs...
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25 May 2011
Agentes do destino
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Presença do Matt Damon é qualidade na certa (o cara escolhe a dedo as produções)!
O mote do filme é: - a vida é regida por predestinação ou livre arbítrio?
A ideia é boa, o roteiro bacana, o elenco excelente... talvez o diretor tenha perdido a mão (e a oportunidade de explorar um tema tão interessante - por exemplo, na mão do David Fincher, seria arrasador ; )!
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Presença do Matt Damon é qualidade na certa (o cara escolhe a dedo as produções)!
O mote do filme é: - a vida é regida por predestinação ou livre arbítrio?
A ideia é boa, o roteiro bacana, o elenco excelente... talvez o diretor tenha perdido a mão (e a oportunidade de explorar um tema tão interessante - por exemplo, na mão do David Fincher, seria arrasador ; )!
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24 May 2011
Piratas do Caribe - navegando em águas misteriosas
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Taí um filme genuinamente hollywoodiano: entretenimento puro, bem feito, divertido.
Realmente o Jerry Bruckheimer é um produtor de mão cheia!
Melhor frase do filme:
- Você é por nós ou contra nós?
- Nem uma, nem outra.
(Para um bom entendedor, meia palavra basta ; )!
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Taí um filme genuinamente hollywoodiano: entretenimento puro, bem feito, divertido.
Realmente o Jerry Bruckheimer é um produtor de mão cheia!
Melhor frase do filme:
- Você é por nós ou contra nós?
- Nem uma, nem outra.
(Para um bom entendedor, meia palavra basta ; )!
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23 April 2011
Meu primo Vinny
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Perdi as contas de quantas vezes vi este filme, mas me divirto em todas que assisto!
Roteiro preciso, casting perfeito, edição ajustada, diálogos deliciosos...
Dois amigos universitários viajam pelo interior dos Estados Unidos e são presos por um crime que não cometeram. Sem ter ideia de como escapar da presepada, Gambini liga para a mãe que designa o primo Vinny, estudante formado recentemente em Direito, para defendê-lo.
E aí começam as trapalhadas: Vinny aparece no tribunal vestido de caubói, terno, mágico... e por aí vai. O figurino da namorada também não fica atrás: mais perua montada, impossível (risos).
E aquele clima de camaradagem e calma de interior? São apaziguantes, mas também podem ser beeeeem enervantes (mais risos)!
Preste atenção na hora em que o casal entra na lanchonete e 'estuda' o que escolher no cardápio de café da manhã...
Sem falar nas noites mal dormidas, no defensor-público-primo-pobre-de-berthie (o discurso do rei)... hahahaha!
Moral da história: assim como Vinny, seja pouco mas seja você!
E mais: embora você queira fazer tudo sozinho, lembre-se de que o sucesso sempre será fruto de uma comunidade.
Bjs, fui!
Perdi as contas de quantas vezes vi este filme, mas me divirto em todas que assisto!
Roteiro preciso, casting perfeito, edição ajustada, diálogos deliciosos...
Dois amigos universitários viajam pelo interior dos Estados Unidos e são presos por um crime que não cometeram. Sem ter ideia de como escapar da presepada, Gambini liga para a mãe que designa o primo Vinny, estudante formado recentemente em Direito, para defendê-lo.
E aí começam as trapalhadas: Vinny aparece no tribunal vestido de caubói, terno, mágico... e por aí vai. O figurino da namorada também não fica atrás: mais perua montada, impossível (risos).
E aquele clima de camaradagem e calma de interior? São apaziguantes, mas também podem ser beeeeem enervantes (mais risos)!
Preste atenção na hora em que o casal entra na lanchonete e 'estuda' o que escolher no cardápio de café da manhã...
Sem falar nas noites mal dormidas, no defensor-público-primo-pobre-de-berthie (o discurso do rei)... hahahaha!
Moral da história: assim como Vinny, seja pouco mas seja você!
E mais: embora você queira fazer tudo sozinho, lembre-se de que o sucesso sempre será fruto de uma comunidade.
Bjs, fui!
19 April 2011
Homens e deuses
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"Vós sois deuses, e todos vós filhos do Altíssimo. Todavia morrereis como homens, e caireis como qualquer dos príncipes".
Sl 82: 6-7
Vivemos num mundo mau, caído. Ser de Deus não te livra dos problemas ou das provações.
Temos uma visão idílica do que é vida cristã (ilusão achar que é repleta apenas de vitórias) e o filme mostra bem a tensão entre fé e vida prática, o fardo da liderança, a liberdade em expressar os sentimentos às vezes contraditórios, a construção e o alinhamento entre crença, palavras e atos, a liberdade de escolha.
O instigante é perceber que os terroristas parecem ter mais dignidade que o governo em exercício. Entender a cultura (o que o motiva) e ter respeito pelo outro é um canal para o diálogo. E fica notório que a disputa é por poder (o problema é que quando se usa as armas do inimigo, torna-se pior do que ele)!
Um dos momentos mais tocantes é quando aparece a música O Lago dos Cisnes, de Tchaikovsky. Cada um está muito consciente, sabendo do poder sedutor do mal, mas a escolha e o compromisso em fazer o bem.
E que privilégio é ser acolhido e fazer parte de uma comunidade de amor! É saber que, mesmo sendo minoria, não se está só; mais pessoas acreditam e defendem os mesmos valores (juntos podemos mais).
Um diálogo:
- Nós somos como pássaros em galhos...
- Não! Nós é que somos os passaros e vocês os galhos... Se vocês se forem, não teremos onde nos apoiar.
Para refletir e inspirar:
- A Paixão que inunda e mobiliza o ser;
- Por que tudo isso? Eu só quero trabalhar!
- Não tenho medo de nada, nem da morte, porque sou livre.
Para saber mais acesse: http://www.cineplayers.com/critica.php?id=2144
Temos uma visão idílica do que é vida cristã (ilusão achar que é repleta apenas de vitórias) e o filme mostra bem a tensão entre fé e vida prática, o fardo da liderança, a liberdade em expressar os sentimentos às vezes contraditórios, a construção e o alinhamento entre crença, palavras e atos, a liberdade de escolha.
O instigante é perceber que os terroristas parecem ter mais dignidade que o governo em exercício. Entender a cultura (o que o motiva) e ter respeito pelo outro é um canal para o diálogo. E fica notório que a disputa é por poder (o problema é que quando se usa as armas do inimigo, torna-se pior do que ele)!
Um dos momentos mais tocantes é quando aparece a música O Lago dos Cisnes, de Tchaikovsky. Cada um está muito consciente, sabendo do poder sedutor do mal, mas a escolha e o compromisso em fazer o bem.
E que privilégio é ser acolhido e fazer parte de uma comunidade de amor! É saber que, mesmo sendo minoria, não se está só; mais pessoas acreditam e defendem os mesmos valores (juntos podemos mais).
Um diálogo:
- Nós somos como pássaros em galhos...
- Não! Nós é que somos os passaros e vocês os galhos... Se vocês se forem, não teremos onde nos apoiar.
Para refletir e inspirar:
- A Paixão que inunda e mobiliza o ser;
- Por que tudo isso? Eu só quero trabalhar!
- Não tenho medo de nada, nem da morte, porque sou livre.
Para saber mais acesse: http://www.cineplayers.com/critica.php?id=2144
09 April 2011
Amargo pesadelo
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Quatro amigos resolvem fazer um rafting num final de semana. E uma inofensiva aventura se transforma no pior pesadelo que poderiam imaginar. Será que a vida da gente também não se apresenta assim?
Uma pessoa boa jamais poderia imaginar a barbárie, o potencial perverso de outro ser humano. E quem garante que você nunca vai encontrar um monstro desse pelo caminho?
Ou será que estamos tão cegos, que não percebemos os sinais de que há algo de podre no reino da Dinamarca?
Quatro amigos resolvem fazer um rafting num final de semana. E uma inofensiva aventura se transforma no pior pesadelo que poderiam imaginar. Será que a vida da gente também não se apresenta assim?
Uma pessoa boa jamais poderia imaginar a barbárie, o potencial perverso de outro ser humano. E quem garante que você nunca vai encontrar um monstro desse pelo caminho?
Ou será que estamos tão cegos, que não percebemos os sinais de que há algo de podre no reino da Dinamarca?
06 April 2011
Sem limites
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Um autor pé-rapado que se transforma no maior investidor dos últimos tempos. E como Robert de Niro faz parte do elenco, vc logo imagina que é coisa boa...
Mas... que roteiro louco, credo! O protagonista parece ser inteligente, mas precisa tomar drogas para potencializar os talentos (mêda!), a trama é recheada de mortos (que somem da mesma maneira que aparecem, sem explicação ou justificativa), ninguém colhe o que planta... e o 'esperto' se dá bem no final (ahã).
Que ilusão!
Por isto que o mundo está como está: qdo se enaltece quem pilha os direitos dos outros, qdo não existe um sentido de respeito e comunidade, qdo os próprios mentores propagam a cadeia de utilitarismo... é, somos responsáveis por aquilo que 'cativamos'.
Um autor pé-rapado que se transforma no maior investidor dos últimos tempos. E como Robert de Niro faz parte do elenco, vc logo imagina que é coisa boa...
Mas... que roteiro louco, credo! O protagonista parece ser inteligente, mas precisa tomar drogas para potencializar os talentos (mêda!), a trama é recheada de mortos (que somem da mesma maneira que aparecem, sem explicação ou justificativa), ninguém colhe o que planta... e o 'esperto' se dá bem no final (ahã).
Que ilusão!
Por isto que o mundo está como está: qdo se enaltece quem pilha os direitos dos outros, qdo não existe um sentido de respeito e comunidade, qdo os próprios mentores propagam a cadeia de utilitarismo... é, somos responsáveis por aquilo que 'cativamos'.
03 April 2011
A última estação
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O filme mostra os últimos momentos do escritor Liev Tolstói, autor de Guerra & Paz, dividido entre os valores democráticos que defende e a vida luxuosa que levava junto da mulher Sofia.
O bacana é que o novo secretário percebe as disputas de bastidores, mas não julga nem toma partido. É a esposa manipuladora, o muy amigo inescrupuloso...
Ninguém parece interessado no que Tolstói sente ou quer, mas naquilo que é conveniente para si mesmo (afff, quem tem parente ou amigo assim, não precisa de inimigo) rs...
Mêda!
O filme mostra os últimos momentos do escritor Liev Tolstói, autor de Guerra & Paz, dividido entre os valores democráticos que defende e a vida luxuosa que levava junto da mulher Sofia.
O bacana é que o novo secretário percebe as disputas de bastidores, mas não julga nem toma partido. É a esposa manipuladora, o muy amigo inescrupuloso...
Ninguém parece interessado no que Tolstói sente ou quer, mas naquilo que é conveniente para si mesmo (afff, quem tem parente ou amigo assim, não precisa de inimigo) rs...
Mêda!
02 April 2011
Uma manhã gloriosa
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O sonho de Beck é trabalhar no Today´s, o maior telejornal americano.
No entanto, mesmo tendo o respeito e reconhecimento de seus parceiros de trabalho, ao invés de ser promovida, a dedicada produtora de TV é demitida.
O filme começa caricato ao extremo, mas depois envereda por ternura, amizade e criatividade.
O mais bonito na história é que apesar dos reveses, a personagem não desiste nunca (é a 1a. a acreditar nos próprios sonhos, embora as circunstâncias e pessoas não digam o mesmo).
Outro ponto bacana é capacidade de cativar os outros com seu jeito de ser (não existe certo ou errado) e de agregar pessoas (uma das maiores qualidades, na minha opinião).
E você? Quais são os seus pontos fortes e diferenciais?
O sonho de Beck é trabalhar no Today´s, o maior telejornal americano.
No entanto, mesmo tendo o respeito e reconhecimento de seus parceiros de trabalho, ao invés de ser promovida, a dedicada produtora de TV é demitida.
O filme começa caricato ao extremo, mas depois envereda por ternura, amizade e criatividade.
O mais bonito na história é que apesar dos reveses, a personagem não desiste nunca (é a 1a. a acreditar nos próprios sonhos, embora as circunstâncias e pessoas não digam o mesmo).
Outro ponto bacana é capacidade de cativar os outros com seu jeito de ser (não existe certo ou errado) e de agregar pessoas (uma das maiores qualidades, na minha opinião).
E você? Quais são os seus pontos fortes e diferenciais?
01 April 2011
O retrato de Dorian Gray
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Caramba... O livro é tão inteligente e instigante que Oscar Wilde deve estar se revirando no túmulo (rs)!
O figurino está ótimo, a maquiagem bem feita, mas o ator principal teve um desempenho medíocre e o diretor perdeu a mão... uma pena!
O filme conta a história de uma pessoa bonita e bondosa, que começa bem mas se perde no meio do caminho (um alerta) mêda!
O interessante é perceber que o tutor perverso, que o havia introduzido no universo de prazeres e incentivado a aproveitar-se das pessoas e circunstâncias, depois se ressente quando o 'amigo' apaixona-se por sua filha (ou seja, pimenta nos olhos dos outros é refresco)...
Caramba... O livro é tão inteligente e instigante que Oscar Wilde deve estar se revirando no túmulo (rs)!
O figurino está ótimo, a maquiagem bem feita, mas o ator principal teve um desempenho medíocre e o diretor perdeu a mão... uma pena!
O filme conta a história de uma pessoa bonita e bondosa, que começa bem mas se perde no meio do caminho (um alerta) mêda!
O interessante é perceber que o tutor perverso, que o havia introduzido no universo de prazeres e incentivado a aproveitar-se das pessoas e circunstâncias, depois se ressente quando o 'amigo' apaixona-se por sua filha (ou seja, pimenta nos olhos dos outros é refresco)...
23 March 2011
Não me abandone jamais
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Afff, mais um filme deprê na temporada de 2011 (rs)...
Kathy, Tommy e Ruth são crianças adoráveis e educadas que moram num orfanato situado no interior da Inglaterra.
O destino deles promete ser cruel: morrerão jovens pois parte de seus órgãos serão utilizados em transplantes.
O filme convida a discutir uma questão ética e moral: - é possível tratar seres humanos como objetos? Como conviver com os outros sem levar em conta seus sentimentos?
Mais uma vez a escola, uma instituição que deveria instigar a sociedade a fazer o que é correto, é a 1a. a acobertar e conformar os sujeitos a aceitar passivamente uma situação indigna... peloamor, que revoltante!
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Afff, mais um filme deprê na temporada de 2011 (rs)...
Kathy, Tommy e Ruth são crianças adoráveis e educadas que moram num orfanato situado no interior da Inglaterra.
O destino deles promete ser cruel: morrerão jovens pois parte de seus órgãos serão utilizados em transplantes.
O filme convida a discutir uma questão ética e moral: - é possível tratar seres humanos como objetos? Como conviver com os outros sem levar em conta seus sentimentos?
Mais uma vez a escola, uma instituição que deveria instigar a sociedade a fazer o que é correto, é a 1a. a acobertar e conformar os sujeitos a aceitar passivamente uma situação indigna... peloamor, que revoltante!
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21 March 2011
Cópia fiel
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O escritor foi à Toscana promover seu último lançamento; a mulher é uma galerista de arte que se oferece para levá-lo a um passeio pela região.
Aqui, as coisas nunca são o que aparentam: a mulher, que seria uma admiradora do autor, se mostra uma desequilibrada incapaz de enxergar beleza bem à sua frente; e o escritor, para não entrar em conflito (porque quem enfrenta um louco, mais louco é) rs, entra no jogo de faz-de-conta dela.
No final, a dúvida: - o que é de fato essência (autêntico) e aparência (mimetismo)? Como diferenciar um do outro (ou melhor, faz diferença)? É importante saber?
Interessante notar a incongruência no discurso do homem: por mais que defenda a tese de que 'tanto fez quanto faz', suas escolhas ao longo da tarde defendem a autenticidade.
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O escritor foi à Toscana promover seu último lançamento; a mulher é uma galerista de arte que se oferece para levá-lo a um passeio pela região.
Aqui, as coisas nunca são o que aparentam: a mulher, que seria uma admiradora do autor, se mostra uma desequilibrada incapaz de enxergar beleza bem à sua frente; e o escritor, para não entrar em conflito (porque quem enfrenta um louco, mais louco é) rs, entra no jogo de faz-de-conta dela.
No final, a dúvida: - o que é de fato essência (autêntico) e aparência (mimetismo)? Como diferenciar um do outro (ou melhor, faz diferença)? É importante saber?
Interessante notar a incongruência no discurso do homem: por mais que defenda a tese de que 'tanto fez quanto faz', suas escolhas ao longo da tarde defendem a autenticidade.
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16 March 2011
O desconhecido
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Um casal vai a Berlim: o homem é um cientista que participará de uma palestra sobre biotecnologia e a esposa aproveitará a oportunidade para visitar exposições de arte. No entanto, ele esquece a pasta no aeroporto e ao voltar para buscá-la, sofre um acidente no caminho e perde a memória.
No decorrer da história, uma confusão: a suposta esposa não o reconhece e ele perde as referências que podem comprovar quem ele é. No hospital, uma enfermeira se compadece e lhe dá um cartão: um amigo alemão, que talvez seja o único que possa ajudá-lo.
Jürgen é um ex-oficial da Stasi, a polícia secreta da Alemanha Oriental, que o atende e lhe faz uma série de perguntas tratando Martin com seriedade e respeito. E este inquire: - Como você sabe se o que estou falando é verdade? Ao que o outro responde: - É fácil. A pessoa que mente muda a versão várias vezes, enquanto que quem diz a verdade, sustenta o que foi dito desde o princípio.
O final é para refletir: - quem somos de verdade? Produto de uma engrenagem, vítimas de um sistema corrupto? Podemos ser os melhores, mas onde fica a nossa ética pessoal? E o nosso direito de escolha, anestesiamos por conveniência?
Desconhecidos por nós mesmos, precisamos lembrar de que nunca é tarde para recomeçar (os valores podem estar adormecidos, mas sempre estarão dentro de você; )!
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Um casal vai a Berlim: o homem é um cientista que participará de uma palestra sobre biotecnologia e a esposa aproveitará a oportunidade para visitar exposições de arte. No entanto, ele esquece a pasta no aeroporto e ao voltar para buscá-la, sofre um acidente no caminho e perde a memória.
No decorrer da história, uma confusão: a suposta esposa não o reconhece e ele perde as referências que podem comprovar quem ele é. No hospital, uma enfermeira se compadece e lhe dá um cartão: um amigo alemão, que talvez seja o único que possa ajudá-lo.
Jürgen é um ex-oficial da Stasi, a polícia secreta da Alemanha Oriental, que o atende e lhe faz uma série de perguntas tratando Martin com seriedade e respeito. E este inquire: - Como você sabe se o que estou falando é verdade? Ao que o outro responde: - É fácil. A pessoa que mente muda a versão várias vezes, enquanto que quem diz a verdade, sustenta o que foi dito desde o princípio.
O final é para refletir: - quem somos de verdade? Produto de uma engrenagem, vítimas de um sistema corrupto? Podemos ser os melhores, mas onde fica a nossa ética pessoal? E o nosso direito de escolha, anestesiamos por conveniência?
Desconhecidos por nós mesmos, precisamos lembrar de que nunca é tarde para recomeçar (os valores podem estar adormecidos, mas sempre estarão dentro de você; )!
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10 March 2011
Poesia
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O filme traz a história de Mija, uma senhora coreana que aos 60 anos vai atrás do sonho de tornar-se poetisa. Ela se inscreve num curso, descobre que está com Alzheimer, que o neto adolescente participou de um estupro, a vítima se matou e agora precisa reparar com um dinheiro que ela não tem.
Como encontrar inspiração em meio a tantas desgraças?
Mais do que sentir-se envergonhada (não era sua obrigação criar o neto), por meio da poesia teve os olhos abertos e passou a ver as coisas como realmente eram, teve contato com seus sentimentos, emoções e passou a ficar muito desconfortável.
O triste é ver que as instituições que deveriam zelar pela integridade (escola, pais, imprensa) foram condescendentes com o estupro e, por mais que houvesse preocupação em reparação financeira, ninguém pareceu se importar com a questão ética (inclusive a própria mãe da menina colocou a carapuça de vítima).
No filme todos homens são canalhas: o velho que via a senhora como objeto, os pais dos moleques que 'compraram' o silêncio da mãe da menina, os moleques aproveitadores (se a criança aprende pelo exemplo)... Interessante notar que o pior de todos, o que 'seria' o mais sujo, o mais canalha (delegado) é o mais íntegro pois soube integrar luz e sombra.
Ao longo do filme percebe-se que Mija interiorizou o que a menina sentiu: usada, suja, de mãos atadas, sem perspectiva, sem sonhos... (imagino que é assim que uma vítima de bullying se sente).
Que coisa triste é não ter bons amigos para estarem conosco nesta caminhada: às vezes sorrimos, às vezes choramos, às vezes corremos, às vezes tropeçamos e caímos... sem um bom amigo fica difícil (infelizmente nem a senhora, a menina ou a mãe tinham amigas).
Daí vemos o poder da comunidade. E que triste é perceber que ao invés das pessoas se agregarem para fazer o bem e gerar vida, elas se reunem para fazer o que é mal... mêda!
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O filme traz a história de Mija, uma senhora coreana que aos 60 anos vai atrás do sonho de tornar-se poetisa. Ela se inscreve num curso, descobre que está com Alzheimer, que o neto adolescente participou de um estupro, a vítima se matou e agora precisa reparar com um dinheiro que ela não tem.
Como encontrar inspiração em meio a tantas desgraças?
Mais do que sentir-se envergonhada (não era sua obrigação criar o neto), por meio da poesia teve os olhos abertos e passou a ver as coisas como realmente eram, teve contato com seus sentimentos, emoções e passou a ficar muito desconfortável.
O triste é ver que as instituições que deveriam zelar pela integridade (escola, pais, imprensa) foram condescendentes com o estupro e, por mais que houvesse preocupação em reparação financeira, ninguém pareceu se importar com a questão ética (inclusive a própria mãe da menina colocou a carapuça de vítima).
No filme todos homens são canalhas: o velho que via a senhora como objeto, os pais dos moleques que 'compraram' o silêncio da mãe da menina, os moleques aproveitadores (se a criança aprende pelo exemplo)... Interessante notar que o pior de todos, o que 'seria' o mais sujo, o mais canalha (delegado) é o mais íntegro pois soube integrar luz e sombra.
Ao longo do filme percebe-se que Mija interiorizou o que a menina sentiu: usada, suja, de mãos atadas, sem perspectiva, sem sonhos... (imagino que é assim que uma vítima de bullying se sente).
Que coisa triste é não ter bons amigos para estarem conosco nesta caminhada: às vezes sorrimos, às vezes choramos, às vezes corremos, às vezes tropeçamos e caímos... sem um bom amigo fica difícil (infelizmente nem a senhora, a menina ou a mãe tinham amigas).
Daí vemos o poder da comunidade. E que triste é perceber que ao invés das pessoas se agregarem para fazer o bem e gerar vida, elas se reunem para fazer o que é mal... mêda!
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09 March 2011
127 horas
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Que filme chaaaato!
Bom para mostrar para filho adolescente ("olha o que acontece com as pessoas que saem e não dizem para onde vão") rs...
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Que filme chaaaato!
Bom para mostrar para filho adolescente ("olha o que acontece com as pessoas que saem e não dizem para onde vão") rs...
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07 March 2011
Apenas uma vez
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Ele é um talentoso músico irlandês, com o coração partido.
Ela é uma sensível imigrante tcheca, que toca piano.
Da música nasce uma forte, mágica e linda amizade.
PS- ... e uma das melhores trilhas sonoras, não perca (rs ; )!
Ele é um talentoso músico irlandês, com o coração partido.
Ela é uma sensível imigrante tcheca, que toca piano.
Da música nasce uma forte, mágica e linda amizade.
PS- ... e uma das melhores trilhas sonoras, não perca (rs ; )!
05 March 2011
O estudante
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O maior sonho de Chano, um homem de 70 anos, é entrar na universidade. Incentivado pela esposa e pela filha, volta a estudar.
A história mostra a coragem de ir atrás dos sonhos e a generosidade do personagem em compartilhar conhecimento.
O que achei mais lindo foi a distinção entre estudante e aluno; enquanto que o aluno apenas assimila passivamente, o estudante interage, instiga e é um eterno aprendiz (aberto para aprender).
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O maior sonho de Chano, um homem de 70 anos, é entrar na universidade. Incentivado pela esposa e pela filha, volta a estudar.
A história mostra a coragem de ir atrás dos sonhos e a generosidade do personagem em compartilhar conhecimento.
O que achei mais lindo foi a distinção entre estudante e aluno; enquanto que o aluno apenas assimila passivamente, o estudante interage, instiga e é um eterno aprendiz (aberto para aprender).
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04 March 2011
Em um mundo melhor
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Em Um Mundo Melhor não é um filme fácil (só me dei conta de sua grandeza depois de um tempo)... Primeiro, porque é um filme contido e sensível (Incêndios é mais visceral e explícito) e repleto de paradoxos (e são exatamente estes desconfortos que o fazem formidável)!
Anton é um médico sem fronteiras em uma operação na África, que se depara diariamente com os horrores da guerra civil. Sueco com residência na Dinamarca, ele acredita que violência gera mais violência, por isto procura manter-se à parte em qualquer conflito. Ausente de casa por longos períodos, não dá assistência ao próprio filho, que é vítima de bullying na escola. E para piorar a situação, sua esposa pediu o divórcio.
Apesar de exercer a profissão com competência, até que ponto é possível ele não se envolver e defender as próprias crenças? Apesar de fazer diferença no mundo, como não fazer diferença no próprio lar? Apesar de buscar o que é correto e ser íntegro, como pôde trair a confiança da mulher que ama? Como conciliar valores e emoções tão conflitantes?
Christian acabou de perder a mãe, e a dor transformou-o num menino revoltado que direciona toda sua agressividade fazendo justiça com as próprias mãos. Sua jornada de 'olho por olho, dente por dente' começa ao defender o novo amigo na escola. A mansão onde vive é imensa, mas é miserável de afetos. Herdou um legado de amargura da mãe e, sem diálogo com a avó ou o pai, refugia-se na internet.
O que é lindo no filme é que os supostos fracos é que são fortes: Anton taxado de frouxo pelo filho, é que mostra grandeza; Elias que é vítima de bullying, que mostra generosidade e Christian que defende a causa dos fracos e oprimidos é que precisa ser salvo de si mesmo.
Para saber mais acesse: http://omelete.uol.com.br/cinema/critica-em-um-mundo-melhor/
PS- preste atenção na trilha sonora (a música do final é de arrebentar)! Para ouvir e se emocionar, acesse: http://www.youtube.com/watch?v=-keZkRzis38&feature=related
Em Um Mundo Melhor não é um filme fácil (só me dei conta de sua grandeza depois de um tempo)... Primeiro, porque é um filme contido e sensível (Incêndios é mais visceral e explícito) e repleto de paradoxos (e são exatamente estes desconfortos que o fazem formidável)!
Anton é um médico sem fronteiras em uma operação na África, que se depara diariamente com os horrores da guerra civil. Sueco com residência na Dinamarca, ele acredita que violência gera mais violência, por isto procura manter-se à parte em qualquer conflito. Ausente de casa por longos períodos, não dá assistência ao próprio filho, que é vítima de bullying na escola. E para piorar a situação, sua esposa pediu o divórcio.
Apesar de exercer a profissão com competência, até que ponto é possível ele não se envolver e defender as próprias crenças? Apesar de fazer diferença no mundo, como não fazer diferença no próprio lar? Apesar de buscar o que é correto e ser íntegro, como pôde trair a confiança da mulher que ama? Como conciliar valores e emoções tão conflitantes?
Christian acabou de perder a mãe, e a dor transformou-o num menino revoltado que direciona toda sua agressividade fazendo justiça com as próprias mãos. Sua jornada de 'olho por olho, dente por dente' começa ao defender o novo amigo na escola. A mansão onde vive é imensa, mas é miserável de afetos. Herdou um legado de amargura da mãe e, sem diálogo com a avó ou o pai, refugia-se na internet.
O que é lindo no filme é que os supostos fracos é que são fortes: Anton taxado de frouxo pelo filho, é que mostra grandeza; Elias que é vítima de bullying, que mostra generosidade e Christian que defende a causa dos fracos e oprimidos é que precisa ser salvo de si mesmo.
Para saber mais acesse: http://omelete.uol.com.br/cinema/critica-em-um-mundo-melhor/
PS- preste atenção na trilha sonora (a música do final é de arrebentar)! Para ouvir e se emocionar, acesse: http://www.youtube.com/watch?v=-keZkRzis38&feature=related
03 March 2011
Buena Vista Social Club
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A música tem a capacidade de agregar pessoas independente da idade ou do sexo, e despertar nelas o que há de melhor.
E para tocar o coração de quem ouve, o segredo é se deleitar de verdade no que está fazendo, pois o verdadeiro presente é estar presente no presente.
PS- Cuidado com os ídolos que as pessoas criam de acordo com sua conveniência (imagem e semelhança).
A música tem a capacidade de agregar pessoas independente da idade ou do sexo, e despertar nelas o que há de melhor.
E para tocar o coração de quem ouve, o segredo é se deleitar de verdade no que está fazendo, pois o verdadeiro presente é estar presente no presente.
PS- Cuidado com os ídolos que as pessoas criam de acordo com sua conveniência (imagem e semelhança).
27 February 2011
Rubens Ewald Filho comenta
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- por Teté Ribeiro
O Oscar é justo?
Não, é muito injusto. Mas é honesto, não existe comprar um prêmio. Não é como um júri de festival, que decide junto quem premiar. Conheço histórias escabrosas de júris de decidem dar o prêmio para o amigo do prefeito, ou do diretor do festival, é uma bandalheira.
Qual o grande filme do ano passado?
2010 foi horrível. Só as animações se salvaram. "Meu Malvado Favorito", "Como Treinar o seu Dragão", "O Mágico" são ótimos. "Toy Story 3" é uma obra-prima. Agora, pertinho do Oscar, veio uma safra de filmes bons, mas de cortar os pulsos de tão deprimentes, como "Inverno da Alma", "Biutiful". Acho que decidiram levar as pessoas ao suicídio.
O que acha dos favoritos, "A Rede Social" e "O Discurso do Rei"?
"A Rede Social" é uma história atual, faz o louvor da desonestidade, do egoísmo, da falta de ética, e é o queridinho da crítica. "O Discurso do Rei" é o oposto, uma história sensível, construtiva, honesta. Eu gosto muito, mas a crítica odeia.
Para qual você daria o Oscar?
Gostei muito de "O Vencedor". Adoro aquela mãe, aquelas filhas. O Christian Bale começa exagerado mas vai aos poucos humanizando o personagem. Acho uma evolução do cinema americano.
E os filmes brasileiros?
Estou animadinho, gostei de vários esse ano. Amei "Tropa de Elite 2", adorei "Antes que o Mundo Acabe", e gostei muito daquele que tem um título de merda, "Os Famosos e os Duendes da Morte".
Gostou da escolha dos apresentadores?
Adoro a Anne Hathaway, é uma estrela. Mas James Franco é um blefe. Não canta, não dança, não é engraçado. Não está bem nem em "127 Horas", um ótimo filme, por sinal.
Suas críticas estão cada vez mais pessoais, não?
Sempre quis ser entendido. Agora me dou umas liberdades mesmo, às vezes falo 'estou velho, não aguento mais ver um filme inteiro com a câmera parada'. Por que não?
Você tem dirigido peças. Está trocando o cinema pelo teatro?
Não, porque foi onde comecei, como ator em um grupo amador de Santos junto com o Ney Latorraca. Eu era o cara do cinema no teatro. Sou apaixonado por dramaturgia, mas demorou para eu ter coragem de dirigir.
Prefere se relacionar com pessoas de teatro ou de cinema?
Sempre andei com gente de teatro. Outro dia estava em Paulínia com o Lázaro Ramos, a Taís Araújo e o Paulo Betti e a gente ficou trocando informações sobre livros, filmes, foi uma noite interessantíssima, fértil de ideias. Quando saio com o pessoal de cinema eles só falam de lei, dinheiro, patrocínio, nada disso me interessa. Eles não assistem a nada, não discutem estética do cinema, é uma chatice.
Tem vontade de dirigir um filme?
Não. Acho eticamente complicado. Acredito que saberia fazer, porque o conhecimento técnico a gente acaba acumulando. Mas é coisa para jovens, tem que ter muita energia, é muito cansativo. Fora isso, se eu errar em uma peça ninguém fica sabendo, tiro de cartaz depois de dois dias e digo que não fui eu, foi aquele Rubens Rewald (risos).
Fonte: Revista Serafina, Folha de S. Paulo, 27/02/11, pág. 34.
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O crítico Rubens Ewald Filho comenta o Oscar 2011 ao vivo pela 26ª vez, e já tem um favorito, pelo menos entre os apresentadores: "Anne Hathaway é uma estrela"
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- por Teté Ribeiro
O Oscar é justo?
Não, é muito injusto. Mas é honesto, não existe comprar um prêmio. Não é como um júri de festival, que decide junto quem premiar. Conheço histórias escabrosas de júris de decidem dar o prêmio para o amigo do prefeito, ou do diretor do festival, é uma bandalheira.
Qual o grande filme do ano passado?
2010 foi horrível. Só as animações se salvaram. "Meu Malvado Favorito", "Como Treinar o seu Dragão", "O Mágico" são ótimos. "Toy Story 3" é uma obra-prima. Agora, pertinho do Oscar, veio uma safra de filmes bons, mas de cortar os pulsos de tão deprimentes, como "Inverno da Alma", "Biutiful". Acho que decidiram levar as pessoas ao suicídio.
O que acha dos favoritos, "A Rede Social" e "O Discurso do Rei"?
"A Rede Social" é uma história atual, faz o louvor da desonestidade, do egoísmo, da falta de ética, e é o queridinho da crítica. "O Discurso do Rei" é o oposto, uma história sensível, construtiva, honesta. Eu gosto muito, mas a crítica odeia.
Para qual você daria o Oscar?
Gostei muito de "O Vencedor". Adoro aquela mãe, aquelas filhas. O Christian Bale começa exagerado mas vai aos poucos humanizando o personagem. Acho uma evolução do cinema americano.
E os filmes brasileiros?
Estou animadinho, gostei de vários esse ano. Amei "Tropa de Elite 2", adorei "Antes que o Mundo Acabe", e gostei muito daquele que tem um título de merda, "Os Famosos e os Duendes da Morte".
Gostou da escolha dos apresentadores?
Adoro a Anne Hathaway, é uma estrela. Mas James Franco é um blefe. Não canta, não dança, não é engraçado. Não está bem nem em "127 Horas", um ótimo filme, por sinal.
Suas críticas estão cada vez mais pessoais, não?
Sempre quis ser entendido. Agora me dou umas liberdades mesmo, às vezes falo 'estou velho, não aguento mais ver um filme inteiro com a câmera parada'. Por que não?
Você tem dirigido peças. Está trocando o cinema pelo teatro?
Não, porque foi onde comecei, como ator em um grupo amador de Santos junto com o Ney Latorraca. Eu era o cara do cinema no teatro. Sou apaixonado por dramaturgia, mas demorou para eu ter coragem de dirigir.
Prefere se relacionar com pessoas de teatro ou de cinema?
Sempre andei com gente de teatro. Outro dia estava em Paulínia com o Lázaro Ramos, a Taís Araújo e o Paulo Betti e a gente ficou trocando informações sobre livros, filmes, foi uma noite interessantíssima, fértil de ideias. Quando saio com o pessoal de cinema eles só falam de lei, dinheiro, patrocínio, nada disso me interessa. Eles não assistem a nada, não discutem estética do cinema, é uma chatice.
Tem vontade de dirigir um filme?
Não. Acho eticamente complicado. Acredito que saberia fazer, porque o conhecimento técnico a gente acaba acumulando. Mas é coisa para jovens, tem que ter muita energia, é muito cansativo. Fora isso, se eu errar em uma peça ninguém fica sabendo, tiro de cartaz depois de dois dias e digo que não fui eu, foi aquele Rubens Rewald (risos).
Fonte: Revista Serafina, Folha de S. Paulo, 27/02/11, pág. 34.
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26 February 2011
Incêndios
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Nossa, que soco no estômago!
Este filme é muuuito bom e traz a trajetória de um casal de gêmeos que, ao perder a mãe, descobre que o pai está vivo bem como um irmão de existência desconhecida.
A trama é nervosa e, a cada 'capítulo' revelador (e perturbador), você se dá conta de que as coisas podem ser mais complexas do que se imagina.
A questão: - é possível separar nossas crenças e convicções dos nossos atos? Ou somos apenas reféns de um círculo vicioso da falta de amor?
Uma coisa é certa: quando utilizamos as armas do inimigo nos tornamos iguais a ele (e ao ferir os outros, também nos tornamos vítimas). Mêda!
O final é libertador: "conhecereis a verdade e a verdade vos libertará" (Jo 8: 32).
Para saber mais acesse:
http://www.cineplayers.com/critica.php?id=2100 http://ultimosegundo.ig.com.br/oscar/indicado+ao+oscar+2011+denis+villeneuve+fala+de+incendios/n1238105849405.html
https://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2018/08/incendios-combina-drama-e-tragedia-em-historia-marcada-por-segredos-e-violencia.shtml
Nossa, que soco no estômago!
Este filme é muuuito bom e traz a trajetória de um casal de gêmeos que, ao perder a mãe, descobre que o pai está vivo bem como um irmão de existência desconhecida.
A trama é nervosa e, a cada 'capítulo' revelador (e perturbador), você se dá conta de que as coisas podem ser mais complexas do que se imagina.
A questão: - é possível separar nossas crenças e convicções dos nossos atos? Ou somos apenas reféns de um círculo vicioso da falta de amor?
Uma coisa é certa: quando utilizamos as armas do inimigo nos tornamos iguais a ele (e ao ferir os outros, também nos tornamos vítimas). Mêda!
O final é libertador: "conhecereis a verdade e a verdade vos libertará" (Jo 8: 32).
Para saber mais acesse:
14 February 2011
Bravura indômita
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Qualquer filme dos irmãos Coen é programaço na certa!
Porém, não sei se por conta dessa expectativa, ou sugestionada pelo trailer arrebatador, saí do cinema com um gostinho de quero mais.
A escolha de casting foi brilhante (Jeff Bridges, Matt Damon, Josh Brolin e a menininha que é uma graça), o corte perfeito de cenas, a narrativa... mas o filme não consegue manter a pegada do início ao fim (a primeira metade é bem mais ágil e interessante).
De qualquer maneira, vale a pena (como diria uma amiga: a garota mostra mais coragem que os dois grandalhões juntos) hahahaha!
A história reune três personagens na busca de um assassino que escapou para uma reserva indígena: Mattie (a menina tenaz de 14 anos), Rooster (federal meio velho, gordo, cego e beberrão) e LaBoeuf (ranger do Texas).
Os protagonistas divergem em comportamento, idade e postura, mas além de compartilhar o mesmo objetivo que é capturar Chancey, são três idealistas e pragmáticos pelo que é correto, justo e decente. E os sentimentos são de pessoas íntegras: carinho, respeito e amor intenso.
Para refletir: "Fogem os perversos sem que ninguém os persiga; mas o justo é intrépido como o leão" (Pv 28: 1)
Para ler o capítulo na íntegra, acesse: http://ie6.bibliaonline.com.br/ra/pv/28
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Qualquer filme dos irmãos Coen é programaço na certa!
Porém, não sei se por conta dessa expectativa, ou sugestionada pelo trailer arrebatador, saí do cinema com um gostinho de quero mais.
A escolha de casting foi brilhante (Jeff Bridges, Matt Damon, Josh Brolin e a menininha que é uma graça), o corte perfeito de cenas, a narrativa... mas o filme não consegue manter a pegada do início ao fim (a primeira metade é bem mais ágil e interessante).
De qualquer maneira, vale a pena (como diria uma amiga: a garota mostra mais coragem que os dois grandalhões juntos) hahahaha!
A história reune três personagens na busca de um assassino que escapou para uma reserva indígena: Mattie (a menina tenaz de 14 anos), Rooster (federal meio velho, gordo, cego e beberrão) e LaBoeuf (ranger do Texas).
Os protagonistas divergem em comportamento, idade e postura, mas além de compartilhar o mesmo objetivo que é capturar Chancey, são três idealistas e pragmáticos pelo que é correto, justo e decente. E os sentimentos são de pessoas íntegras: carinho, respeito e amor intenso.
Para refletir: "Fogem os perversos sem que ninguém os persiga; mas o justo é intrépido como o leão" (Pv 28: 1)
Para ler o capítulo na íntegra, acesse: http://ie6.bibliaonline.com.br/ra/pv/28
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12 February 2011
O Discurso do Rei
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Muito bem feito o filme: a reconstituição de época, a caracterização dos personagens, a escolha dos atores (e que atores)!
A atuação do casting é brilhante: Colin Firth (convincente e competente, nada caricato), Geoffrey Rush (estupendo como sempre, só não leva o Oscar de coadjuvante porque Bale arrasou), Helena Boham Carter (espetacular, mandando muito bem por meio da comunicação não verbal), Michael Gambon, Timothy Spall, Derek Jacobi...
Mais do que descrever a história, o roteiro se preocupou em contar o drama privado do personagem: o bullying na infância, a dificuldade em crescer à sombra do irmão, a ausência de um mentor e amigos verdadeiros...
O que é muito bonito de ver é a postura do protagonista em não se tornar refém do passado (ficando amargo), muito pelo contrário, ele é correto e íntegro (mantendo a dignidade).
Por outro lado, ainda que veladamente, mostra também a atração e a simpatia por Hitler (não sei se pelo nazismo enquanto propaganda ideológica ou pelo carisma do ditador). Aliás, uma das coisas que me incomodou foi exatamente isto: até que ponto foi uma guerra de interesses ou uma competição de imagem? Porque enquanto o mundo se esfacelava, a preocupação dos políticos era manter a aparência.
Falando em política, de uma certa forma os personagens representavam as classes: o arcebispo representava a igreja (manipulação e poder), Lionel representava o mentor (mesmo que o professor saiba claramente o potencial do aluno, a liberdade de escolha ainda é do aluno). Muito bacana a postura de Berthie, ele não se deixa levar pela opinião dos outros; educado porém firme, mostra que a palavra final, a decisão é dele.
Outros papéis menores, porém não menos importantes: a esposa do rei (que encoraja, se importa e quer o melhor para ele) e a esposa de Lionel (que sabiamente e eticamente mostra que o professor ultrapassou os limites e precisa pedir perdão).
Melhor frase do filme: - o rei faz o que quer ou aquilo que a nação espera que ele faça?
É... por mais problemas que uma instituição enfrente, todo líder também tem seus dramas pessoais.
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Muito bem feito o filme: a reconstituição de época, a caracterização dos personagens, a escolha dos atores (e que atores)!
A atuação do casting é brilhante: Colin Firth (convincente e competente, nada caricato), Geoffrey Rush (estupendo como sempre, só não leva o Oscar de coadjuvante porque Bale arrasou), Helena Boham Carter (espetacular, mandando muito bem por meio da comunicação não verbal), Michael Gambon, Timothy Spall, Derek Jacobi...
Mais do que descrever a história, o roteiro se preocupou em contar o drama privado do personagem: o bullying na infância, a dificuldade em crescer à sombra do irmão, a ausência de um mentor e amigos verdadeiros...
O que é muito bonito de ver é a postura do protagonista em não se tornar refém do passado (ficando amargo), muito pelo contrário, ele é correto e íntegro (mantendo a dignidade).
Por outro lado, ainda que veladamente, mostra também a atração e a simpatia por Hitler (não sei se pelo nazismo enquanto propaganda ideológica ou pelo carisma do ditador). Aliás, uma das coisas que me incomodou foi exatamente isto: até que ponto foi uma guerra de interesses ou uma competição de imagem? Porque enquanto o mundo se esfacelava, a preocupação dos políticos era manter a aparência.
Falando em política, de uma certa forma os personagens representavam as classes: o arcebispo representava a igreja (manipulação e poder), Lionel representava o mentor (mesmo que o professor saiba claramente o potencial do aluno, a liberdade de escolha ainda é do aluno). Muito bacana a postura de Berthie, ele não se deixa levar pela opinião dos outros; educado porém firme, mostra que a palavra final, a decisão é dele.
Outros papéis menores, porém não menos importantes: a esposa do rei (que encoraja, se importa e quer o melhor para ele) e a esposa de Lionel (que sabiamente e eticamente mostra que o professor ultrapassou os limites e precisa pedir perdão).
Melhor frase do filme: - o rei faz o que quer ou aquilo que a nação espera que ele faça?
É... por mais problemas que uma instituição enfrente, todo líder também tem seus dramas pessoais.
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11 February 2011
O Concerto
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Kekeéisto?
Este filme é muuuito bom (doido) rs!
Andreï Filipov é um competente maestro do teatro Bolshoi que, por defender os judeus em sua orquestra na época do comunismo, foi rebaixado a faxineiro. Trinta anos depois, surge uma oportunidade para "apresentar-se" em Paris, e ele não mede esforços para reunir os músicos de outrora.
Cada um vai levando a vida como pode: um virou motorista de ambulância, a outra recepcionista de museu e por aí vai. Para complicar a situação, tem a questão cultural: falta de comprometimento, bagunça generalizada... Algumas cenas são surreais, como por exemplo um acampamento cigano (não sei por quê, mas parecia uma tela de Marc Chagall em movimento, fiquei encantada) rs.
Embora o diretor utilize clichês estéticos de narrativa (o que faz o espectador entrar numa zona de conforto), a trama vai se tornando mais complexa...
O que mais me marcou foi a questão: - o que é arte? E qual o seu poder?
No filme, a música que é uma das mais sublimes expressões, tem a capacidade de agregar pessoas e despertar o que há de melhor nelas por um bem comum, por uma causa. Ou seja, por mais que os interesses sejam divergentes, as pessoas, as motivações... elas vão como estão (esfarrapadas e enferrujadas) rs e o amor tem o poder de reuni-las e faz emergir nelas o que cada uma tem de melhor.
Nem preciso dizer que chorei cântaros!
O final é surpreendente, não deixe de assistir (vale muuuuito a pena ; )!
Kekeéisto?
Este filme é muuuito bom (doido) rs!
Andreï Filipov é um competente maestro do teatro Bolshoi que, por defender os judeus em sua orquestra na época do comunismo, foi rebaixado a faxineiro. Trinta anos depois, surge uma oportunidade para "apresentar-se" em Paris, e ele não mede esforços para reunir os músicos de outrora.
Cada um vai levando a vida como pode: um virou motorista de ambulância, a outra recepcionista de museu e por aí vai. Para complicar a situação, tem a questão cultural: falta de comprometimento, bagunça generalizada... Algumas cenas são surreais, como por exemplo um acampamento cigano (não sei por quê, mas parecia uma tela de Marc Chagall em movimento, fiquei encantada) rs.
Embora o diretor utilize clichês estéticos de narrativa (o que faz o espectador entrar numa zona de conforto), a trama vai se tornando mais complexa...
O que mais me marcou foi a questão: - o que é arte? E qual o seu poder?
No filme, a música que é uma das mais sublimes expressões, tem a capacidade de agregar pessoas e despertar o que há de melhor nelas por um bem comum, por uma causa. Ou seja, por mais que os interesses sejam divergentes, as pessoas, as motivações... elas vão como estão (esfarrapadas e enferrujadas) rs e o amor tem o poder de reuni-las e faz emergir nelas o que cada uma tem de melhor.
Nem preciso dizer que chorei cântaros!
O final é surpreendente, não deixe de assistir (vale muuuuito a pena ; )!
07 February 2011
O Vencedor
.
Um filme bem feito, honesto e emocionante.
E gentem... vamos combinar, a interpretação do Bale está de arrasar: o cara merece muuuito levar o Oscar de coadjuvante!
O roteiro traz a história de uma família disfuncional: o filho mais velho foi um lutador de sucesso e agora é um treinador afundado em drogas; a mãe fatura negociando lutas, mesmo que isto coloque a vida do caçula em risco, as irmãs são umas parasitas...
O mais lindo de ver é que o protagonista não nega as raízes, mostra humanidade e tenta manter sua dignidade e integridade na medida do possível.
Outra coisa bacana é o papel dos amigos: a namorada que quer o melhor para ele, o pai que o aconselha e também fica ao lado dele (mesmo que tenha de enfrentar represálias), o ajudante de treinador que não desiste e o defende...
E você? Também tem uma comunidade de amor em torno de você, para apoiar e proteger?
É muito bom fazer parte de um grupo, receber cuidado; mas lembre-se: a decisão final sempre é sua.
Um filme bem feito, honesto e emocionante.
E gentem... vamos combinar, a interpretação do Bale está de arrasar: o cara merece muuuito levar o Oscar de coadjuvante!
O roteiro traz a história de uma família disfuncional: o filho mais velho foi um lutador de sucesso e agora é um treinador afundado em drogas; a mãe fatura negociando lutas, mesmo que isto coloque a vida do caçula em risco, as irmãs são umas parasitas...
O mais lindo de ver é que o protagonista não nega as raízes, mostra humanidade e tenta manter sua dignidade e integridade na medida do possível.
Outra coisa bacana é o papel dos amigos: a namorada que quer o melhor para ele, o pai que o aconselha e também fica ao lado dele (mesmo que tenha de enfrentar represálias), o ajudante de treinador que não desiste e o defende...
E você? Também tem uma comunidade de amor em torno de você, para apoiar e proteger?
É muito bom fazer parte de um grupo, receber cuidado; mas lembre-se: a decisão final sempre é sua.
05 February 2011
Cisne negro
.
Gentem, que triller psicológico!!!
Quase não consigo dormir, aff...
Natalie Portman está e-s-p-e-t-a-c-u-l-a-r! A atuação é tão brilhante e visceral (impossível não se angustiar), que se ela não levar o Oscar é porque tem 'tetra' na premiação (rs)!
Nina é uma dedicada bailarina que almeja o mais alto posto na sua companhia de dança: o Cisne Negro. O diretor artístico conhece sua competência, mas quer e exige mais dela. A mãe, uma bailarina frustrada, vive em função dos interesses da filha. E o ambiente na companhia, bem...
A história acaba sendo uma metáfora:
- da menina que vira mulher;
- do trabalho que extrapola os limites privados;
- da cobrança familiar que às vezes mascara frustrações pessoais;
- da competitividade e deslealdade invisível* no ambiente corporativo;
- da opressão que é viver com os valores e expectativas dos outros;
- da solidão (ausência de amigos e mentores) que intensifica a angústia;
- da insegurança que é querer agradar todo mundo para obter aprovação;
- da loucura que é buscar a perfeição e esconder de si mesma os próprios anseios.
A personagem parece ser ela apenas em dois momentos: quando conversa com o diretor artístico pedindo o papel e quando pergunta o que ele quer de verdade (após exaustivos treinos e ele só demonstra insatisfação).
Duas perguntas: a insegurança é inerente ou decorrente da imaturidade? E a pressão (externa e interna), será que dá para administrar sem descer do salto (ou melhor, tirar a sapatilha) rs?
O final é pungente (calma, não vou contar)...
Melhor frase do filme: - Nina, a sua maior inimiga é você mesma (mêda)!
* Veneno embalado em papel celofane: presente também no excelente A Fita Branca.
Diretora da companhia de dança Cisne Negro, Hulda Bittencourt analisa o filme de Darren Aronofsky e traça paralelos entre o roteiro e a vida real
Gentem, que triller psicológico!!!
Quase não consigo dormir, aff...
Natalie Portman está e-s-p-e-t-a-c-u-l-a-r! A atuação é tão brilhante e visceral (impossível não se angustiar), que se ela não levar o Oscar é porque tem 'tetra' na premiação (rs)!
Nina é uma dedicada bailarina que almeja o mais alto posto na sua companhia de dança: o Cisne Negro. O diretor artístico conhece sua competência, mas quer e exige mais dela. A mãe, uma bailarina frustrada, vive em função dos interesses da filha. E o ambiente na companhia, bem...
A história acaba sendo uma metáfora:
- da menina que vira mulher;
- do trabalho que extrapola os limites privados;
- da cobrança familiar que às vezes mascara frustrações pessoais;
- da competitividade e deslealdade invisível* no ambiente corporativo;
- da opressão que é viver com os valores e expectativas dos outros;
- da solidão (ausência de amigos e mentores) que intensifica a angústia;
- da insegurança que é querer agradar todo mundo para obter aprovação;
- da loucura que é buscar a perfeição e esconder de si mesma os próprios anseios.
A personagem parece ser ela apenas em dois momentos: quando conversa com o diretor artístico pedindo o papel e quando pergunta o que ele quer de verdade (após exaustivos treinos e ele só demonstra insatisfação).
Duas perguntas: a insegurança é inerente ou decorrente da imaturidade? E a pressão (externa e interna), será que dá para administrar sem descer do salto (ou melhor, tirar a sapatilha) rs?
O final é pungente (calma, não vou contar)...
Melhor frase do filme: - Nina, a sua maior inimiga é você mesma (mêda)!
* Veneno embalado em papel celofane: presente também no excelente A Fita Branca.
“A rivalidade machuca os bailarinos”
Diretora da companhia de dança Cisne Negro, Hulda Bittencourt analisa o filme de Darren Aronofsky e traça paralelos entre o roteiro e a vida real
- por Flavia Martin
Cisnes Branco e Negro
“Geralmente quem faz cisne branco não faz cisne negro. As exigências técnicas de um e de outro são diferentes. É impossível uma pessoa sair de um personagem como o cisne branco, que é puro e angelical, para um cisne negro forte”.
Rixas
“A rivalidade no trabalho sempre machuca muito os bailarinos. Por mais que sejam amigos, que trabalhem juntos... A competição artística é uma ferida grave”.
Técnica x arte
“O diretor insiste que ela seja mais artística do que tecnicamente perfeita. Ela tem de deixar as pessoas sem respiração. Senão é um exercício a mais, é educação física e não arte. Não acredito em dança técnica”.
Cotidiano
“Há elementos ali que acontecem todos os dias. O problema com os pés, os ferimentos, a dor, o massacre da sapatilha para ficar flexível. A profissão exige muito do físico e da cabeça. Não pode sair, não pode beber. Não pode, não pode”.
Preparação
“Consta que ela (Natalie Portman) fez oito horas por dia de dança. Se fez, sete horas e meia foram só de treino de braços, que são muito importantes em O Lago dos Cisnes. A gente vê que ela tem certa experiência de dança, por mais perfeita que seja a tecnologia do cinema de hoje em que tudo é possível... Ela não é bailarina, mas fez um trabalho de qualidade”.
Direção
“Ela é muito mais filmada da cintura para cima, porque usa muito os braços. Em uma seqüência, vemos cada músculo usado para que aqueles braços de cisnes aconteçam”.
Aposentadoria
“Todo bailarino sabe que tem seu limite e que chega a hora de parar. Chega um momento em que o corpo já não obedece mais como obedecia no passado. O filme mostra bem esse momento”.
Cisnes Branco e Negro
“Geralmente quem faz cisne branco não faz cisne negro. As exigências técnicas de um e de outro são diferentes. É impossível uma pessoa sair de um personagem como o cisne branco, que é puro e angelical, para um cisne negro forte”.
Rixas
“A rivalidade no trabalho sempre machuca muito os bailarinos. Por mais que sejam amigos, que trabalhem juntos... A competição artística é uma ferida grave”.
Técnica x arte
“O diretor insiste que ela seja mais artística do que tecnicamente perfeita. Ela tem de deixar as pessoas sem respiração. Senão é um exercício a mais, é educação física e não arte. Não acredito em dança técnica”.
Cotidiano
“Há elementos ali que acontecem todos os dias. O problema com os pés, os ferimentos, a dor, o massacre da sapatilha para ficar flexível. A profissão exige muito do físico e da cabeça. Não pode sair, não pode beber. Não pode, não pode”.
Preparação
“Consta que ela (Natalie Portman) fez oito horas por dia de dança. Se fez, sete horas e meia foram só de treino de braços, que são muito importantes em O Lago dos Cisnes. A gente vê que ela tem certa experiência de dança, por mais perfeita que seja a tecnologia do cinema de hoje em que tudo é possível... Ela não é bailarina, mas fez um trabalho de qualidade”.
Direção
“Ela é muito mais filmada da cintura para cima, porque usa muito os braços. Em uma seqüência, vemos cada músculo usado para que aqueles braços de cisnes aconteçam”.
Aposentadoria
“Todo bailarino sabe que tem seu limite e que chega a hora de parar. Chega um momento em que o corpo já não obedece mais como obedecia no passado. O filme mostra bem esse momento”.
Fonte: Revista da Folha, 6 de fevereiro de 2011, página 44.
01 February 2011
Inverno da alma
.
Filmaço!
Tão surpreendente que nem parece americano ; )! A atriz principal arrasou, mandou bem do começo ao fim. E o tio dela? Wow, filme de atores, vale muuuito a pena!
A história é narrada num ritmo lento, o que favorece a reflexão. Você pensa na dureza que é a vida fora dos grandes centros urbanos, o amadurecimento precoce das crianças, o interesse político nos alistamentos militares, o papel social opaco dos homens na micro-sociedade, a postura das mulheres...
Ree tem 17 anos, uma mãe depressiva, dois irmãos pequenos e um pai, fugitivo, que deixou a casa como garantia... Para a família não perder a propriedade e manter-se unida (mesmo que aos trancos e barrancos), ela precisa encontrar o pai.
A atitude desta menina é encorajadora: responsável, segura, mas ao mesmo tempo amorosa, íntegra, sábia, leal... Passa por diveeeeersos perrengues, ensina os irmãozinhos a se virarem caso ela falte (não podem contar com a mãe), enfrenta inúmeras adversidades... Em nenhum momento você a vê amarga, vítima da situação, revoltada, julgando ou buscando explicações. Ela é objetiva, prática e segura do que quer.
O ambiente que a cerca é nocivo, cheio de maldade, mentiras... E os que deveriam nutrir, são os que mais ferem. O tempo todo tentam demovê-la de encontrar o pai, mas Ree é firme. O que me chamou a atenção foi ver que até os malvados se sensibilizaram e mostraram humanidade com ela, dentro dos parcos recursos emocionais que eles tinham, claro.
Me pergunto se na vida real não existem pessoas piores do que essas, com o coração tão cicatrizado, que perderam até a noção do que é ser humano... enfim.
Melhor frase do filme: "nunca peça o que deve ser oferecido".
Filmaço!
Tão surpreendente que nem parece americano ; )! A atriz principal arrasou, mandou bem do começo ao fim. E o tio dela? Wow, filme de atores, vale muuuito a pena!
A história é narrada num ritmo lento, o que favorece a reflexão. Você pensa na dureza que é a vida fora dos grandes centros urbanos, o amadurecimento precoce das crianças, o interesse político nos alistamentos militares, o papel social opaco dos homens na micro-sociedade, a postura das mulheres...
Ree tem 17 anos, uma mãe depressiva, dois irmãos pequenos e um pai, fugitivo, que deixou a casa como garantia... Para a família não perder a propriedade e manter-se unida (mesmo que aos trancos e barrancos), ela precisa encontrar o pai.
A atitude desta menina é encorajadora: responsável, segura, mas ao mesmo tempo amorosa, íntegra, sábia, leal... Passa por diveeeeersos perrengues, ensina os irmãozinhos a se virarem caso ela falte (não podem contar com a mãe), enfrenta inúmeras adversidades... Em nenhum momento você a vê amarga, vítima da situação, revoltada, julgando ou buscando explicações. Ela é objetiva, prática e segura do que quer.
O ambiente que a cerca é nocivo, cheio de maldade, mentiras... E os que deveriam nutrir, são os que mais ferem. O tempo todo tentam demovê-la de encontrar o pai, mas Ree é firme. O que me chamou a atenção foi ver que até os malvados se sensibilizaram e mostraram humanidade com ela, dentro dos parcos recursos emocionais que eles tinham, claro.
Me pergunto se na vida real não existem pessoas piores do que essas, com o coração tão cicatrizado, que perderam até a noção do que é ser humano... enfim.
Melhor frase do filme: "nunca peça o que deve ser oferecido".
31 January 2011
Um lugar qualquer
.
Gentem, que filme chato (rs)!
Sempre gostei do olhar poético da Sofia Coppola (Encontros e Desencontros, Maria Antonieta), mas nesse filme acho que ela se perdeu...
E justamente no que levou o Leão de Ouro no último Festival de Veneza, presidido por Quentin Tarantino, ex-namorado dela (afff, não dá para confiar nem na política do entretenimento) rs!
É um filme do nada sobre lugar nenhum (rs)...
O momento mais tocante é a cena em que o pai brinca com a filha, fingindo tomar chá dentro da piscina do hotel... preste atenção na trilha sonora deliciosa ; )!
Maaaaas isso tb aparece no trailer, então por que pagar... hahahahah!
Gentem, que filme chato (rs)!
Sempre gostei do olhar poético da Sofia Coppola (Encontros e Desencontros, Maria Antonieta), mas nesse filme acho que ela se perdeu...
E justamente no que levou o Leão de Ouro no último Festival de Veneza, presidido por Quentin Tarantino, ex-namorado dela (afff, não dá para confiar nem na política do entretenimento) rs!
É um filme do nada sobre lugar nenhum (rs)...
O momento mais tocante é a cena em que o pai brinca com a filha, fingindo tomar chá dentro da piscina do hotel... preste atenção na trilha sonora deliciosa ; )!
Maaaaas isso tb aparece no trailer, então por que pagar... hahahahah!
28 January 2011
Tio Boonmee, que pode recordar suas vidas passadas
.
Gentem, que filme arrastaaaaado, afff!
A história é meio surreal: as pessoas se relacionam com mais naturalidade com os mortos do que com os vivos (aliás, os 'mortos' tem mais humanidade que os vivos) rs!
É a falecida cuidando do doente (porque o enfermeiro abandonou o paciente), a verbalização dos sentimentos (que nos vivos fica truncada)...
O que será que quiseram dizer com isso? Que é mais fácil lidar com aquilo que temos controle (projeções idealizadas) ao invés da realidade?
Sei lá, na minha opinião a vida real já é tão complicada e o tempo escasso para buscar explicações e justificar a culpa pelo que fizemos em outras reencarnações (como diria Saramago, as pessoas gostam de histórias por causa da lógica, mas a vida não faz o menor sentido) rs!
Voltando ao filme, mesmo entendendo um pouco da cultura oriental, achei-o um pc hermético: a princesa que quer viver de ilusão (narcisismo) ao invés de aceitar e viver plenamente a realidade, a cerimônia em que todos estão de preto (quando deveriam estar de branco), o pragmatismo da família ao relacionar os valores contidos nos envelopes... Será que a morte acontece toda vez que o ocidentalismo prevalece sobre os valores orientais (ou melhor, quando você abre mão dos seus valores em decorrência da pressão do grupo, daquilo que os outros esperam de você)?
A seqüência final é para encerrar com chave de ouro: o monge que quer tomar banho com água quente, vestir jeans, tênis, comer e assistir TV (mais anestesiante, impossível)!
Afinal, quem é que está 'morto'?
Porque quando o corpo está descolado da alma (divórcio entre o que se faz, fala e acredita), a pessoa já morreu faz tempo...
PS- Apesar do filme ser tailândes, vale a reflexão:
Um jeito diferente de ver as coisas - japas x brazucas
- por Ayami Tanaka
Os japoneses valorizam cada mudança de estação como se não fossem mais ter no próximo ano. Apesar de que muita coisa é preciso esperar um ano pra ver de novo. Como é o caso das flores de sakura (cerejeiras) e do koyoo (outono).
Nesse aspecto eu acho os japoneses muito mais sensíveis que os brasileiros. Falamos que eles são frios e tal, mas todos cuidam pois querem usufruir de novo nos próximos anos.
E lá tem uma época que chove muito, chamada de tsuyu, garoa por mais de um mês. Daí, em alguns templos vc encontra o objeto de metal, que não sei o nome para que vc possa ouvir o som da chuva fazendo eco, só mesmo os japoneses...
Porque assim vc não fica naquela neura, putz que dia chato, tá chovendo... muitas vezes só reclamamos. A gente precisa demais da água e só damos valor qdo falta água na própria casa, não é mesmo?
Se todo mundo aprendesse a valorizar o tempo que tem nas pequenas coisas, o mundo seria melhor.
Gentem, que filme arrastaaaaado, afff!
A história é meio surreal: as pessoas se relacionam com mais naturalidade com os mortos do que com os vivos (aliás, os 'mortos' tem mais humanidade que os vivos) rs!
É a falecida cuidando do doente (porque o enfermeiro abandonou o paciente), a verbalização dos sentimentos (que nos vivos fica truncada)...
O que será que quiseram dizer com isso? Que é mais fácil lidar com aquilo que temos controle (projeções idealizadas) ao invés da realidade?
Sei lá, na minha opinião a vida real já é tão complicada e o tempo escasso para buscar explicações e justificar a culpa pelo que fizemos em outras reencarnações (como diria Saramago, as pessoas gostam de histórias por causa da lógica, mas a vida não faz o menor sentido) rs!
Voltando ao filme, mesmo entendendo um pouco da cultura oriental, achei-o um pc hermético: a princesa que quer viver de ilusão (narcisismo) ao invés de aceitar e viver plenamente a realidade, a cerimônia em que todos estão de preto (quando deveriam estar de branco), o pragmatismo da família ao relacionar os valores contidos nos envelopes... Será que a morte acontece toda vez que o ocidentalismo prevalece sobre os valores orientais (ou melhor, quando você abre mão dos seus valores em decorrência da pressão do grupo, daquilo que os outros esperam de você)?
A seqüência final é para encerrar com chave de ouro: o monge que quer tomar banho com água quente, vestir jeans, tênis, comer e assistir TV (mais anestesiante, impossível)!
Afinal, quem é que está 'morto'?
Porque quando o corpo está descolado da alma (divórcio entre o que se faz, fala e acredita), a pessoa já morreu faz tempo...
PS- Apesar do filme ser tailândes, vale a reflexão:
Um jeito diferente de ver as coisas - japas x brazucas
- por Ayami Tanaka
Os japoneses valorizam cada mudança de estação como se não fossem mais ter no próximo ano. Apesar de que muita coisa é preciso esperar um ano pra ver de novo. Como é o caso das flores de sakura (cerejeiras) e do koyoo (outono).
Nesse aspecto eu acho os japoneses muito mais sensíveis que os brasileiros. Falamos que eles são frios e tal, mas todos cuidam pois querem usufruir de novo nos próximos anos.
E lá tem uma época que chove muito, chamada de tsuyu, garoa por mais de um mês. Daí, em alguns templos vc encontra o objeto de metal, que não sei o nome para que vc possa ouvir o som da chuva fazendo eco, só mesmo os japoneses...
Porque assim vc não fica naquela neura, putz que dia chato, tá chovendo... muitas vezes só reclamamos. A gente precisa demais da água e só damos valor qdo falta água na própria casa, não é mesmo?
Se todo mundo aprendesse a valorizar o tempo que tem nas pequenas coisas, o mundo seria melhor.
27 January 2011
O Mágico
.
Inspirado no roteiro de Jacques Tati, este desenho animado é candidato ao Oscar e foi dirigido por Sylvain Chomet, o mesmo realizador de As Bicicletas de Belleville.
Sem nenhum diálogo (algumas frases esparsas em francês, inglês e em outra língua nórdica que não consegui identificar) rs, a poética história narra os percalços de um mágico que de certa forma, parece com a trajetória de todos nós.
Uma carreira gloriosa, o advento da tecnologia, a mudança de gosto do público, as inconveniências da profissão, a aproximação interessada de alguns, a exploração e falta de caráter de outros, o medo infantil, a inabilidade em comunicar os sentimentos, a decadência... mas o final (pelo menos para mim) foi redentor.
Porque apesar de tudo: os papéis que desempenhamos, as pessoas com as quais cruzamos ao longo da vida, as expectativas não realizadas... nada disso define você.
O que vale é seguir em frente, mantendo sua essência e integridade.
PS- Preste bastante atenção no final, nas duas escolhas que ele faz, e depois me conte se não concorda comigo ; )!
Inspirado no roteiro de Jacques Tati, este desenho animado é candidato ao Oscar e foi dirigido por Sylvain Chomet, o mesmo realizador de As Bicicletas de Belleville.
Sem nenhum diálogo (algumas frases esparsas em francês, inglês e em outra língua nórdica que não consegui identificar) rs, a poética história narra os percalços de um mágico que de certa forma, parece com a trajetória de todos nós.
Uma carreira gloriosa, o advento da tecnologia, a mudança de gosto do público, as inconveniências da profissão, a aproximação interessada de alguns, a exploração e falta de caráter de outros, o medo infantil, a inabilidade em comunicar os sentimentos, a decadência... mas o final (pelo menos para mim) foi redentor.
Porque apesar de tudo: os papéis que desempenhamos, as pessoas com as quais cruzamos ao longo da vida, as expectativas não realizadas... nada disso define você.
O que vale é seguir em frente, mantendo sua essência e integridade.
PS- Preste bastante atenção no final, nas duas escolhas que ele faz, e depois me conte se não concorda comigo ; )!
26 January 2011
Biutiful
.
Para variar, o Javier Bardem está soberbo, o cara manda bem meeeesmo!
O filme é desconfortável, mostra uma Barcelona feia, suja (até parece filme brasileiro, só tem desgraça) rs... Como sempre, Iñárritu apresenta uma miscelânia global: chineses que 'fabricam' produtos piratas, senegaleses que vendem a mercadoria juntamente com drogas e depois são deportados... e o personagem de Bardem é a ponte que une todos os núcleos.
De certa forma, não deixa de ter uma carga social, pois a Espanha de hoje tem quase 40% de desempregados na faixa etária de 25 a 40 anos, e os bicos de Bardem é que garantem as contas no final do mês, ele tem dois filhos blábláblá...
A questão é: - por mais 'humanidade' que ele tenha, é correta a sua postura? E o que dizer do comportamento dos 'ditos' protegidos, mostra lealdade à 'consideração' que ele teve por eles?
É, o mundo está biutiful mesmo.
Para variar, o Javier Bardem está soberbo, o cara manda bem meeeesmo!
O filme é desconfortável, mostra uma Barcelona feia, suja (até parece filme brasileiro, só tem desgraça) rs... Como sempre, Iñárritu apresenta uma miscelânia global: chineses que 'fabricam' produtos piratas, senegaleses que vendem a mercadoria juntamente com drogas e depois são deportados... e o personagem de Bardem é a ponte que une todos os núcleos.
De certa forma, não deixa de ter uma carga social, pois a Espanha de hoje tem quase 40% de desempregados na faixa etária de 25 a 40 anos, e os bicos de Bardem é que garantem as contas no final do mês, ele tem dois filhos blábláblá...
A questão é: - por mais 'humanidade' que ele tenha, é correta a sua postura? E o que dizer do comportamento dos 'ditos' protegidos, mostra lealdade à 'consideração' que ele teve por eles?
É, o mundo está biutiful mesmo.
25 January 2011
Amor e outras drogas
.
Para quem quer conhecer a indústria farmacêutica, o filme é um prato cheio (mostra a maneira dos propagandistas trabalharem, como funciona o lançamento de medicamentos, abordagem para os médicos indicarem os remédios)... mêda!
Como pano de fundo, o conto de fadas "felizes para sempre" que perpetua até os dias de hoje, embalado em outras roupagens, claro (rs).
Será que as pessoas acreditam mesmo que a comunicação acontece quando há troca de palavras rudes e afastamento ao invés de verbalizar o que de fato se sente? Que poderão encontrar a intimidade por meio de sexo casual? Que serão compreendidas e aceitas indubitavelmente, quando nem elas conhecem a si mesmas?
Claro, é melhor serem dois do que um, pois um cordão de três dobras é mais difícil de quebrar (sentimo-nos mais encorajados em prosseguir quando não estamos sozinhos), mas precisamos ficar atentos para não usar o outro como muleta.
A jornada de autoconhecimento (luz e sombras, pontos fortes e complexos) é individual.
Para quem quer conhecer a indústria farmacêutica, o filme é um prato cheio (mostra a maneira dos propagandistas trabalharem, como funciona o lançamento de medicamentos, abordagem para os médicos indicarem os remédios)... mêda!
Como pano de fundo, o conto de fadas "felizes para sempre" que perpetua até os dias de hoje, embalado em outras roupagens, claro (rs).
Será que as pessoas acreditam mesmo que a comunicação acontece quando há troca de palavras rudes e afastamento ao invés de verbalizar o que de fato se sente? Que poderão encontrar a intimidade por meio de sexo casual? Que serão compreendidas e aceitas indubitavelmente, quando nem elas conhecem a si mesmas?
Claro, é melhor serem dois do que um, pois um cordão de três dobras é mais difícil de quebrar (sentimo-nos mais encorajados em prosseguir quando não estamos sozinhos), mas precisamos ficar atentos para não usar o outro como muleta.
A jornada de autoconhecimento (luz e sombras, pontos fortes e complexos) é individual.
19 January 2011
O Turista
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Fui na pré-estreia com bastante expectativa, afinal os protagonistas (Johnny Depp e Angelina Jolie) haviam sido indicados ao Globo de Ouro e Florian Henckel von Donnersmarck dirigido o surpreendente A Vida dos Outros e...
... bem, as locações são belíssimas, assista pelas cenas em Paris e Veneza (rs)!
Fui na pré-estreia com bastante expectativa, afinal os protagonistas (Johnny Depp e Angelina Jolie) haviam sido indicados ao Globo de Ouro e Florian Henckel von Donnersmarck dirigido o surpreendente A Vida dos Outros e...
... bem, as locações são belíssimas, assista pelas cenas em Paris e Veneza (rs)!
18 January 2011
Fateless
Marcas da Guerra
Györg, de 14 anos, sobrevive a Auchwitz e Buchenwald. Finda a guerra, mostra a recusa do rapaz em deixar-se definir pelos horrores que passou nos campos de concentração.
Györg, de 14 anos, sobrevive a Auchwitz e Buchenwald. Finda a guerra, mostra a recusa do rapaz em deixar-se definir pelos horrores que passou nos campos de concentração.
16 January 2011
15 January 2011
Clube da Felicidade e da Sorte
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Quando há dor e feridas não curadas, você busca felicidade, sorte ou esperança?
A verdade é que se a gente não cuidar do próprio jardim (ao invés de perder tempo vigiando o quintal dos outros) rs, é muito fácil os ciclos se repetirem.
O filme mostra a vida de quatro amigas chinesas e a história de suas famílias. O mais louco é que as maiores dores estão relacionadas ao passado ou futuro (e o presente, que é mais importante, deixa de ser vivido).
Algumas reflexões:
Quando há dor e feridas não curadas, você busca felicidade, sorte ou esperança?
A verdade é que se a gente não cuidar do próprio jardim (ao invés de perder tempo vigiando o quintal dos outros) rs, é muito fácil os ciclos se repetirem.
O filme mostra a vida de quatro amigas chinesas e a história de suas famílias. O mais louco é que as maiores dores estão relacionadas ao passado ou futuro (e o presente, que é mais importante, deixa de ser vivido).
Algumas reflexões:
- a generosidade se faz presente quando passamos a enxergar o outro (alteridade);
- só podemos dar aquilo que temos dentro de nós mesmos;
- cuidado para não tornar-se prisioneiro do medo ou refém do olhar dos outros;
- a tristeza acontece quando um sonho ou uma expectativa não se realiza, mas o desafio é olhar para frente;
- seja proativo ao invés de passivo ou reativo (circunstâncias ou comportamento dos outros);
- dê colo à criança que você talvez nunca foi (se desde sempre você foi um adulto responsável);
- nunca sufoque sonhos e desejos em função daquilo que você acha que os outros esperam de você;
- o desafio é fazer da nossa vida um local de encontro (mas para isto o nosso coração precisa estar reconciliado).
O momento mais tocante é quando uma das mães fala à filha: "- Eu te enxergo; você tem estilo. Todos querem o melhor; você nem percebeu, mas fulana pegou o melhor caranguejo. Você, não; porque você tem o melhor coração".
14 January 2011
Oceanos
.
Um dos filmes mais deslumbrantes que assisti nos últimos tempos!
Direção de fotografia, edição de som, montagem... tudo perfeito neste documentário francês que, de maneira surpreendente, mostra a vida animal marinha.
Você vai ver bichos que nem imaginava existir (e suas cores exuberantes), performances exóticas (o tempo todo tentava imaginar como conseguiram filmar as cenas com aquela riqueza de detalhes e sons) bem como a luta pela sobrevivência (fiquei chocada com o momento de nascimento das tartarugas, tão lindas, e ao correr em direção ao mar, são atacadas por um bando de aves).
O filme é tão bonito, que quando terminou, ninguém saiu da sala (não 'sossegamos' até vermos tudo, inclusive as cenas em que subiam os créditos) rs.
Um dos filmes mais deslumbrantes que assisti nos últimos tempos!
Direção de fotografia, edição de som, montagem... tudo perfeito neste documentário francês que, de maneira surpreendente, mostra a vida animal marinha.
Você vai ver bichos que nem imaginava existir (e suas cores exuberantes), performances exóticas (o tempo todo tentava imaginar como conseguiram filmar as cenas com aquela riqueza de detalhes e sons) bem como a luta pela sobrevivência (fiquei chocada com o momento de nascimento das tartarugas, tão lindas, e ao correr em direção ao mar, são atacadas por um bando de aves).
O filme é tão bonito, que quando terminou, ninguém saiu da sala (não 'sossegamos' até vermos tudo, inclusive as cenas em que subiam os créditos) rs.
13 January 2011
Tetro
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Apesar de ter gostado do trailler, demorei para assistir porque duas pessoas próximas não tiveram boas impressões e fiquei sugestionada.
Mas sabe que não é tão ruim (risos)?! Porque até um Coppola pequeno consegue ser bom.
Dizem que o roteiro é autobiográfico, o que já o torna instigante (mais risos).
A fotografia é linda, a atuação é dantesca (meio exagerada), as referências cinematográficas inspiram (fiquei com vontade de ver os filmes citados) e o final é muito louco (mas passível de ser real, porque afinal a vida não faz o menor sentido)!
Vá ver e depois diga se não concorda comigo (rs)...
Apesar de ter gostado do trailler, demorei para assistir porque duas pessoas próximas não tiveram boas impressões e fiquei sugestionada.
Mas sabe que não é tão ruim (risos)?! Porque até um Coppola pequeno consegue ser bom.
Dizem que o roteiro é autobiográfico, o que já o torna instigante (mais risos).
A fotografia é linda, a atuação é dantesca (meio exagerada), as referências cinematográficas inspiram (fiquei com vontade de ver os filmes citados) e o final é muito louco (mas passível de ser real, porque afinal a vida não faz o menor sentido)!
Vá ver e depois diga se não concorda comigo (rs)...
12 January 2011
Amor sob contrato
.
Esta comédia mostra uma família fake que, por meio da inveja, estimula quem está ao redor a consumir os produtos que eles usam (no filme essa técnica é chamada de marketing invisível).
E claro que, como não existe família ideal, a encenação toda vai por água abaixo (rs).
Reflexões interessantes:
Esta comédia mostra uma família fake que, por meio da inveja, estimula quem está ao redor a consumir os produtos que eles usam (no filme essa técnica é chamada de marketing invisível).
E claro que, como não existe família ideal, a encenação toda vai por água abaixo (rs).
Reflexões interessantes:
- fazendo um paralelo com o filme, até que ponto os twitters de hoje, não manipulam sua legião de seguidores?
- é possível representar uma farsa por quanto tempo? ou melhor, será que as pessoas vivem tanto tempo com uma máscara, que não sabem mais diferenciar quem são de fato dos papéis que desempenham? ou será que é dor demais para encarar a realidade, por isto escondem-se atrás de um personagem?
- como você lida com a família? escolhe amar e ser leal ou tem uma relação utilitarista?
11 January 2011
José & Pilar
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Gentem, que chatice sem fim este filme!
Claro, é um documentário... Claro, mostra a vida como ela é.
Então vamos lá (rs): montagem e edição perfeitas, trilha sonora adequada...
O que achei bacana: saber que Saramago nasceu numa aldeia muito simples, foi alfabetizado e levou uma vida normal até tornar-se escritor aos 60 anos. E quem tem olhos para ver e é criativo, enxerga beleza nos lugares mais improváveis e extrai daí inspiração (qdo ele diz que está preocupado em escrever romances enquanto a mulher está preocupada com a vida e ele já não sabe o que é mais importante; ou quando escolhe um tema para escrever ao observar um simples objeto no museu).
A parte não bacana: claro, não existem carrascos sem vítimas, mas achei a Pilar um pc trator. O Saramago era apaixonado por ela, não tenho dúvida, mas...
Cada um sabe a dor e a delícia de ser o que se é, não é mesmo?
Uma reflexão: perto da morte, até para um ateu como ele, seu maior anseio era por mais tempo e vida.
Gentem, que chatice sem fim este filme!
Claro, é um documentário... Claro, mostra a vida como ela é.
Então vamos lá (rs): montagem e edição perfeitas, trilha sonora adequada...
O que achei bacana: saber que Saramago nasceu numa aldeia muito simples, foi alfabetizado e levou uma vida normal até tornar-se escritor aos 60 anos. E quem tem olhos para ver e é criativo, enxerga beleza nos lugares mais improváveis e extrai daí inspiração (qdo ele diz que está preocupado em escrever romances enquanto a mulher está preocupada com a vida e ele já não sabe o que é mais importante; ou quando escolhe um tema para escrever ao observar um simples objeto no museu).
A parte não bacana: claro, não existem carrascos sem vítimas, mas achei a Pilar um pc trator. O Saramago era apaixonado por ela, não tenho dúvida, mas...
Cada um sabe a dor e a delícia de ser o que se é, não é mesmo?
Uma reflexão: perto da morte, até para um ateu como ele, seu maior anseio era por mais tempo e vida.
10 January 2011
Além da Vida
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Clint Eastwood é puro cinema, sempre me surpreende: direção primorosa, casting perfeito, roteiros amarrados, diálogos verdadeiros... Não tive o privilégio de conhecê-lo como ator (lembro apenas de A Ponte de Madison), mas como diretor ele manda muuuuuito bem: Os Imperdoáveis, Cartas de Iwo Jima, Gran Torino, Invictus e agora Além da Vida.
O novo filme costura 3 histórias marcadas pela morte: uma jornalista que sobrevive a uma catástrofe, um médium que carrega seu dom como uma maldição e uma família destroçada pela tristeza escolhida e inesperada.
A jornalista é uma excelente profissional, dedicada, competente e admirada por sua argutez, que coloca em xeque sua reputação quando resolve enxergar de outra forma (não mais a racional). O médium vive o desafio de escolher a vida ao invés da morte. E o gêmeo que perdeu a família (e não consegue interagir com as pessoas próximas) tem de aprender a viver com ele mesmo.
Reflexões:
Clint Eastwood é puro cinema, sempre me surpreende: direção primorosa, casting perfeito, roteiros amarrados, diálogos verdadeiros... Não tive o privilégio de conhecê-lo como ator (lembro apenas de A Ponte de Madison), mas como diretor ele manda muuuuuito bem: Os Imperdoáveis, Cartas de Iwo Jima, Gran Torino, Invictus e agora Além da Vida.
O novo filme costura 3 histórias marcadas pela morte: uma jornalista que sobrevive a uma catástrofe, um médium que carrega seu dom como uma maldição e uma família destroçada pela tristeza escolhida e inesperada.
A jornalista é uma excelente profissional, dedicada, competente e admirada por sua argutez, que coloca em xeque sua reputação quando resolve enxergar de outra forma (não mais a racional). O médium vive o desafio de escolher a vida ao invés da morte. E o gêmeo que perdeu a família (e não consegue interagir com as pessoas próximas) tem de aprender a viver com ele mesmo.
Reflexões:
- Por que 'descartar' alguém quando a pessoa não faz mais aquilo que 'esperam' que ela faça? Por que tratar as pessoas como se fossem apenas mais uma peça da engrenagem? Achei bacana a postura do presidente do grupo quando pede desculpas (mostra humanidade) e, apesar de não concordar com a proposta, apoia e se propõe a mostrar caminhos para que ela viabilize o projeto.
- Tem uma hora na vida que você só pode contar com você mesmo, porque às vezes o que as pessoas esperam que você faça, não é aquilo que é melhor para você (os 'conselhos' não levam em consideração o que você de fato sente sobre o assunto; até mesmo os 'irmãos' podem estar 'aconselhando' em proveito próprio).
- Não podemos nos esconder por trás das fatalidades e deixar de viver uma vida plena e abundante pelo medo de errar. É na vida que se aprende a viver, não podemos escolher as dificuldades que vamos enfrentar (às vezes de onde deveria vir acolhimento e nutrição é de onde vem as maiores dores e decepções), mas o que conta não é o quanto fomos feridos, mas como vamos reagir com o que fizeram conosco. Será que não é um desafio para crescer, uma oportunidade de assumir as próprias escolhas e construir uma nova possibilidade?
O final é tocante porque a vida não é feita de solilóquios, mas de interdependência. Não temos controle nem mesmo para viver uma vida 'normal', simples... mas podemos nos abrir para aprender a viver.
08 January 2011
72 Horas
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Qualquer projeto com o Russell Crowe é programaço na certa!
Remake de um filme europeu, conta a história de um casal, cuja mulher é presa por um crime, mas o marido acredita na inocência dela embora todas as evidências indiquem o contrário...
Meus olhos encheram-se lágrimas particularmente numa cena em que a mulher, embrutecida por tudo aquilo que está vivendo (está tão em choque, que perdeu a fé em si mesma), é 'salva' pela lealdade do marido.
Porque a confiança e a força dele que a norteiam, sustentam e impedem que perca a sanidade (qualquer semelhança com a realidade não é mera coincidência ;)!
Qualquer projeto com o Russell Crowe é programaço na certa!
Remake de um filme europeu, conta a história de um casal, cuja mulher é presa por um crime, mas o marido acredita na inocência dela embora todas as evidências indiquem o contrário...
Meus olhos encheram-se lágrimas particularmente numa cena em que a mulher, embrutecida por tudo aquilo que está vivendo (está tão em choque, que perdeu a fé em si mesma), é 'salva' pela lealdade do marido.
Porque a confiança e a força dele que a norteiam, sustentam e impedem que perca a sanidade (qualquer semelhança com a realidade não é mera coincidência ;)!
07 January 2011
Um Bom Coração
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O filme mostra o encontro de dois deslocados na sociedade: um jovem indigente que tenta o suicídio e um velhaco sobrevivente ao 5o infarto, que decide 'ajudá-lo'.
O bacana da história é que nada é previsível: os diálogos, as reviravoltas, os desfechos... e não é assim que é a vida?
O filme mostra o encontro de dois deslocados na sociedade: um jovem indigente que tenta o suicídio e um velhaco sobrevivente ao 5o infarto, que decide 'ajudá-lo'.
O bacana da história é que nada é previsível: os diálogos, as reviravoltas, os desfechos... e não é assim que é a vida?
06 January 2011
Primeiro ele disse
.
Este filme italiano é beeeeem divertido.
Conta a sucessão de uma família que é proprietária de uma fábrica de macarrão, mas que nenhum dos filhos quer assumir o comando porque... bem, aí vou estragar o final, certo (risos)?
Este filme italiano é beeeeem divertido.
Conta a sucessão de uma família que é proprietária de uma fábrica de macarrão, mas que nenhum dos filhos quer assumir o comando porque... bem, aí vou estragar o final, certo (risos)?
05 January 2011
Fora da lei
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Uma família é despejada da propriedade de seus ancestrais porque não tem um 'papel' provando que o terreno é deles.
Ao longo da história, todos passam por desventuras e injustiças; mas o tocante é como cada um escolhe reagir.
Que armas são estas que usamos para nos 'proteger'?
Ferir os outros é da natureza inata do ser desumano ou uma justificativa tacanha para a circunstância?
Uma família é despejada da propriedade de seus ancestrais porque não tem um 'papel' provando que o terreno é deles.
Ao longo da história, todos passam por desventuras e injustiças; mas o tocante é como cada um escolhe reagir.
Que armas são estas que usamos para nos 'proteger'?
Ferir os outros é da natureza inata do ser desumano ou uma justificativa tacanha para a circunstância?
16 December 2010
Film Socialisme
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Lá vou eu embarcar na estética de Jean-Luc Godard (belíssima por sinal), mas capotei de sono e não entendi patavina (rs)!
Lá vou eu embarcar na estética de Jean-Luc Godard (belíssima por sinal), mas capotei de sono e não entendi patavina (rs)!
15 December 2010
Crônicas de Nárnia - a viagem do peregrino da Alvorada
.
Apaixonada pela narrativa de C. S. Lewis embarco na saga dos irmãos Edmund e Lucy que, por causa da guerra, encontram-se alojados na casa do primo mal-humorado-e-sem-imaginação (rs) Eustáquio.
Melhor momento do filme: - Lucy, a maior beleza é ser você mesma!
Apaixonada pela narrativa de C. S. Lewis embarco na saga dos irmãos Edmund e Lucy que, por causa da guerra, encontram-se alojados na casa do primo mal-humorado-e-sem-imaginação (rs) Eustáquio.
Melhor momento do filme: - Lucy, a maior beleza é ser você mesma!
07 December 2010
A origem
.
Um dos filmes mais incríveis, desafiantes e instigantes que assisti na vida!
Christopher Nolan é indiscutivelmente um dos melhores diretores da nova geração!
Ele consegue conjugar cinema comercial com arte, fascínio com inteligência, entretenimento com complexidade.
Assista e depois diga se não concorda comigo (rs).
Para saber mais sobre este fantástico filme, acesse: http://pt.wikipedia.org/wiki/A_Origem
Um dos filmes mais incríveis, desafiantes e instigantes que assisti na vida!
Christopher Nolan é indiscutivelmente um dos melhores diretores da nova geração!
Ele consegue conjugar cinema comercial com arte, fascínio com inteligência, entretenimento com complexidade.
Assista e depois diga se não concorda comigo (rs).
Para saber mais sobre este fantástico filme, acesse: http://pt.wikipedia.org/wiki/A_Origem
06 December 2010
A Rede Social - post II
.
Ontem revi A Rede Social e notei uma grande diferença entre o modo da aristocracia e da plebe viver suas experiências: enquanto que o crème de la crème interagia presencialmente nas diversões (festas no campi) e com integridade (olho no olho durante o processo judicial), a massa se contentava em divertir-se virtualmente e sem a capacidade de encarar o outro.
Se ao menos houvesse uma revolução!
Infelizmente a motivação era invejosa e o anseio focado no acesso aos privilégios (poder sem responsabilidade).
Ontem revi A Rede Social e notei uma grande diferença entre o modo da aristocracia e da plebe viver suas experiências: enquanto que o crème de la crème interagia presencialmente nas diversões (festas no campi) e com integridade (olho no olho durante o processo judicial), a massa se contentava em divertir-se virtualmente e sem a capacidade de encarar o outro.
Se ao menos houvesse uma revolução!
Infelizmente a motivação era invejosa e o anseio focado no acesso aos privilégios (poder sem responsabilidade).
28 November 2010
A Rede Social
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Facebook: ninguém faz 500 milhões de amigos sem ganhar alguns inimigos. Este é o slogan do filme mais perturbador dos últimos tempos.
A direção de David Fincher (Clube da Luta, O Curioso Caso de Benjamin Button) está magistral e perfeita: casting, diálogos, cortes de cena... tudo muito rápido, um soco após o outro... aff!
Reflexões que me tiraram da zona de conforto: o dilema ético dos gêmeos (grandeza de caráter x justiça), o papel do líder (reitor de Harvard, obsoleto e omisso), a capacidade criativa e destruidora (falta de moral e deslealdade) de Mark, o poder e o sucesso a qualquer preço (abrindo mão do amor, que se manifesta nos relacionamentos), o 'show' da manipulação (Sean Parker, o inventor da Napster), a 'ingenuidade' em achar que os outros pensam/agem com os mesmos critérios que a gente (Eduardo Saverin, o sócio brasileiro), a ausência de mentores (como diria Paul Tournier, a nossa geração deve pedir perdão por deixar de herança um mundo doente)...
Para saber mais sobre o filme, leia a matéria arrasadora "Um verdadeiro mito", publicada na Veja 2193 (páginas 214-219).
Facebook: ninguém faz 500 milhões de amigos sem ganhar alguns inimigos. Este é o slogan do filme mais perturbador dos últimos tempos.
A direção de David Fincher (Clube da Luta, O Curioso Caso de Benjamin Button) está magistral e perfeita: casting, diálogos, cortes de cena... tudo muito rápido, um soco após o outro... aff!
Reflexões que me tiraram da zona de conforto: o dilema ético dos gêmeos (grandeza de caráter x justiça), o papel do líder (reitor de Harvard, obsoleto e omisso), a capacidade criativa e destruidora (falta de moral e deslealdade) de Mark, o poder e o sucesso a qualquer preço (abrindo mão do amor, que se manifesta nos relacionamentos), o 'show' da manipulação (Sean Parker, o inventor da Napster), a 'ingenuidade' em achar que os outros pensam/agem com os mesmos critérios que a gente (Eduardo Saverin, o sócio brasileiro), a ausência de mentores (como diria Paul Tournier, a nossa geração deve pedir perdão por deixar de herança um mundo doente)...
Para saber mais sobre o filme, leia a matéria arrasadora "Um verdadeiro mito", publicada na Veja 2193 (páginas 214-219).
29 September 2010
O pecado de Hadewijch
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O filme é um pc hermético, mas reflexivo: - quem é o pecador?
Não basta ter boa intenção, é preciso ter coração.
Não basta falar, é preciso agir.
Não adianta buscar só a verdade. Ela sempre precisa vir acompanhada de amor.
O filme é um pc hermético, mas reflexivo: - quem é o pecador?
Não basta ter boa intenção, é preciso ter coração.
Não basta falar, é preciso agir.
Não adianta buscar só a verdade. Ela sempre precisa vir acompanhada de amor.
27 September 2010
Waiting
.
Este curta está sendo exibido na 29a. Bienal de Artes em SP.
Planos longos, com enquadramentos perfeitos, iluminação, fotografia, edição, sonorização... a diretora mandou bem ; )!
Este curta está sendo exibido na 29a. Bienal de Artes em SP.
Planos longos, com enquadramentos perfeitos, iluminação, fotografia, edição, sonorização... a diretora mandou bem ; )!
24 September 2010
Cartas para Julieta
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A coragem de desejar, sonhar e amar na 3a. idade (afinal só temos uma vida)!
O desafio de acreditar nos próprios sonhos, dando os primeiros passos na concretização (fazer acontecer).
Porque às vezes é preciso abdicar da vida que temos, para abraçar um universo repleto de possibilidades que vão além de nosso controle e compreensão.
A coragem de desejar, sonhar e amar na 3a. idade (afinal só temos uma vida)!
O desafio de acreditar nos próprios sonhos, dando os primeiros passos na concretização (fazer acontecer).
Porque às vezes é preciso abdicar da vida que temos, para abraçar um universo repleto de possibilidades que vão além de nosso controle e compreensão.
13 September 2010
Mary & Max, uma amizade diferente
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"Ninguém é perfeito, todos temos defeitos. Ninguém pode escolher seus defeitos, mas pode escolher os amigos".
"Ninguém é perfeito, todos temos defeitos. Ninguém pode escolher seus defeitos, mas pode escolher os amigos".
11 July 2010
Mentiras sinceras
separated lies
Separated. Diferente. Separado. Dividido.
Lie. Mentira. Estar, encontrar-se. Esconder-se.
Que filme inteligente. Também: Tom Wilkilson, Emily Watson (os dois só fazem filmes bons) e inglês, claro (mestres na sutileza...)!
Mas afinal, quem está mentindo para quem? E o que é mentira?
A melhor frase é a da empregada quando diz que "a ocultação da verdade não deixa de ser uma mentira". Ou ainda quando afirma que, "como londrina, seria incapaz de mentir" (mas é a 1a. a mentir descaradamente para o investigador de polícia) rs.
Quando mentimos? Quando é conveniente para nós, para proteger os outros.
Para quem mentimos? Aos outros, àqueles a quem amamos, a nós mesmos (sempre a pior mentira).
Muito doido pensar que a função do advogado é defender a verdade e este é o 1o. a tentar encobri-la...
Separated. Diferente. Separado. Dividido.
Lie. Mentira. Estar, encontrar-se. Esconder-se.
Que filme inteligente. Também: Tom Wilkilson, Emily Watson (os dois só fazem filmes bons) e inglês, claro (mestres na sutileza...)!
Mas afinal, quem está mentindo para quem? E o que é mentira?
A melhor frase é a da empregada quando diz que "a ocultação da verdade não deixa de ser uma mentira". Ou ainda quando afirma que, "como londrina, seria incapaz de mentir" (mas é a 1a. a mentir descaradamente para o investigador de polícia) rs.
Quando mentimos? Quando é conveniente para nós, para proteger os outros.
Para quem mentimos? Aos outros, àqueles a quem amamos, a nós mesmos (sempre a pior mentira).
Muito doido pensar que a função do advogado é defender a verdade e este é o 1o. a tentar encobri-la...
05 July 2010
O Brilho de uma Paixão
Brigth Star
Fui assistir num misto de expectativa e encantamento: primeiro porque o trailler está de arrebentar (atuação brilhante dos atores e figurino de encher os olhos), segundo por causa do enredo e terceiro pela direção do projeto (a mesma diretora de O Piano).
O filme conta a história do poeta inglês John Keats no período em que se apaixonou pela vizinha, uma jovem de classe média alta. Na época, a diferença sócio-econômica não permitia que os dois se relacionassem, porém não foi empecilho para que desenvolvessem uma amizade encorajadora que claro, descambou para uma paixão contida.
O que gostei (além dos atores e do figurino) rs: a beleza da poesia, a descoberta dos sentimentos por meio das palavras, o cuidado e o respeito que ambos tinham no sentido de preservar e buscar o que fosse melhor para o outro.
O que achei estranho: se a menina era tão voluntariosa, por que não entrou de cabeça e defendeu seu ponto de vista (por que não deu a cara para bater e foi junto com ele para a Itália)? Até que ponto nossas atitudes e sentimentos estão divorciados da nossa fala?
O que achei que poderia melhorar: que edição arrastada, afff! E uma trilha sonora não ia fazer mal a ninguém (rs)...
Fui assistir num misto de expectativa e encantamento: primeiro porque o trailler está de arrebentar (atuação brilhante dos atores e figurino de encher os olhos), segundo por causa do enredo e terceiro pela direção do projeto (a mesma diretora de O Piano).
O filme conta a história do poeta inglês John Keats no período em que se apaixonou pela vizinha, uma jovem de classe média alta. Na época, a diferença sócio-econômica não permitia que os dois se relacionassem, porém não foi empecilho para que desenvolvessem uma amizade encorajadora que claro, descambou para uma paixão contida.
O que gostei (além dos atores e do figurino) rs: a beleza da poesia, a descoberta dos sentimentos por meio das palavras, o cuidado e o respeito que ambos tinham no sentido de preservar e buscar o que fosse melhor para o outro.
O que achei estranho: se a menina era tão voluntariosa, por que não entrou de cabeça e defendeu seu ponto de vista (por que não deu a cara para bater e foi junto com ele para a Itália)? Até que ponto nossas atitudes e sentimentos estão divorciados da nossa fala?
O que achei que poderia melhorar: que edição arrastada, afff! E uma trilha sonora não ia fazer mal a ninguém (rs)...
08 June 2010
O Profeta
.
Wow, que filmaço!
Quase três horas de duração, e mal consigo conter a expectativa: cada cena é pavimento para a cena seguinte, cada episódio é construção (ou desconstrução) da vida do personagem.
Quem é Malik?
Anjo, demônio, vítima da circunstância, manipulador...
Onde ele esteve? Onde ele está? Para onde ele vai?
Qual é a dele, afinal?
E você?
Wow, que filmaço!
Quase três horas de duração, e mal consigo conter a expectativa: cada cena é pavimento para a cena seguinte, cada episódio é construção (ou desconstrução) da vida do personagem.
Quem é Malik?
Anjo, demônio, vítima da circunstância, manipulador...
Onde ele esteve? Onde ele está? Para onde ele vai?
Qual é a dele, afinal?
E você?
07 June 2010
O Pequeno Nicolau
.
Que filme delicioso: a construção dos personagens, os diálogos inteligentes, os bem-humorados mal entendidos (rs), o roteiro rápido que surpreende a cada momento!
E até que ponto não é uma metáfora dos joguinhos que as pessoas adoram montar e que quase sempre montam ao contrário?
Que filme delicioso: a construção dos personagens, os diálogos inteligentes, os bem-humorados mal entendidos (rs), o roteiro rápido que surpreende a cada momento!
E até que ponto não é uma metáfora dos joguinhos que as pessoas adoram montar e que quase sempre montam ao contrário?
05 June 2010
Coco & Igor
.
Que direção de arte primorosa! Figurino, cenário, costumes... E os atores mandaram muito bem!
Chanel era uma mulher única, segura de si, independente... Mas quando termina a mulher e começa o mito?
O filme mostra a fase de sua vida em que perde o amante em um acidente de carro. Chanel vai ao teatro ver uma apresentação de balé russo (lindíssimo por sinal) e a plateia reage de maneira selvagem e grosseira. No entanto, ela sai fascinada com a criação e resolve patrocinar o compositor.
Paixão? Aglutinação? Competição?
Acredito no amor, mas quando não se leva em conta o sentimento de outras pessoas envolvidas...
Que direção de arte primorosa! Figurino, cenário, costumes... E os atores mandaram muito bem!
Chanel era uma mulher única, segura de si, independente... Mas quando termina a mulher e começa o mito?
O filme mostra a fase de sua vida em que perde o amante em um acidente de carro. Chanel vai ao teatro ver uma apresentação de balé russo (lindíssimo por sinal) e a plateia reage de maneira selvagem e grosseira. No entanto, ela sai fascinada com a criação e resolve patrocinar o compositor.
Paixão? Aglutinação? Competição?
Acredito no amor, mas quando não se leva em conta o sentimento de outras pessoas envolvidas...
02 June 2010
Viajo porque preciso, volto porque te amo
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Animada com as críticas da Folha, que davam como ponto forte 'o Brasil que poucos conhecem', lá fui eu perder tempo com uma das maiores decepções do cinema nacional.
Fala sério!
Estes críticos não valem nada mesmo (rs), recomendo que assistam 'Cinema, Aspirinas & Urubus', 'Abril Despedaçado' e 'O Céu de Suely' para conhecer o Brasil, ora esta!
Animada com as críticas da Folha, que davam como ponto forte 'o Brasil que poucos conhecem', lá fui eu perder tempo com uma das maiores decepções do cinema nacional.
Fala sério!
Estes críticos não valem nada mesmo (rs), recomendo que assistam 'Cinema, Aspirinas & Urubus', 'Abril Despedaçado' e 'O Céu de Suely' para conhecer o Brasil, ora esta!
24 May 2010
Os homens que não amavam mulheres
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Deus capacitou-os para cuidar e proteger, mas quantos não machucam e ferem ao invés de nutrir?
Por isto Lisbeth se apega ao único homem íntegro que aparece em seu caminho (mais uma vez, um caso de submissão) rs.
A frase da vez (soco no estômago) é: "Escolhemos ser quem somos".
Deus capacitou-os para cuidar e proteger, mas quantos não machucam e ferem ao invés de nutrir?
Por isto Lisbeth se apega ao único homem íntegro que aparece em seu caminho (mais uma vez, um caso de submissão) rs.
A frase da vez (soco no estômago) é: "Escolhemos ser quem somos".
21 May 2010
Robin Hood
.
Dá até gosto de ver um filme bem feito: direção de arte primorosa, atuações brilhantes, casting excepcional, roteiro consistente... Ripley Scott mais uma vez arrasa. E que final foi aquele?!!!
Mas o que me encantou foi a visão criativa sobre a personagem Lady Marian: madura, batalhadora, forte, inteligente e ao mesmo tempo observadora, doce e submissa. Submissa?
Sim, temos uma ideia deturpada do que é submissão, logo imaginamos alguém que é capacho dos outros, mas não é nada disto.
Mais do que ser gueixa (as mulheres mais educadas da sociedade japonesa antiga, que escolhiam quem iriam entreter), ser submissa significa fazer parte de uma comissão na qual você só entra se acreditar de verdade na causa.
A questão é: você tem exercido o seu direto de escolha nas lutas pelas quais se envolve?
Qual é a luta/causa do seu homem?
Dá até gosto de ver um filme bem feito: direção de arte primorosa, atuações brilhantes, casting excepcional, roteiro consistente... Ripley Scott mais uma vez arrasa. E que final foi aquele?!!!
Mas o que me encantou foi a visão criativa sobre a personagem Lady Marian: madura, batalhadora, forte, inteligente e ao mesmo tempo observadora, doce e submissa. Submissa?
Sim, temos uma ideia deturpada do que é submissão, logo imaginamos alguém que é capacho dos outros, mas não é nada disto.
Mais do que ser gueixa (as mulheres mais educadas da sociedade japonesa antiga, que escolhiam quem iriam entreter), ser submissa significa fazer parte de uma comissão na qual você só entra se acreditar de verdade na causa.
A questão é: você tem exercido o seu direto de escolha nas lutas pelas quais se envolve?
Qual é a luta/causa do seu homem?
18 May 2010
Mademoiselle Chambon
.
Jean é bom pai, bom filho e bom marido. Como um bom pedreiro, ele acredita que uma boa fundação é essencial para construir todo o resto.
Mas suas convicções são colocadas à prova quando se apaixona por mademoiselle Chambon, a professora de seu filho.
De universos completamente diferentes, ele entra num dilema: abre mão dos valores que sempre acreditou ou resiste a este amor que pode ser único em toda a sua vida?
A vida não é feita de escolhas fáceis...
Jean é bom pai, bom filho e bom marido. Como um bom pedreiro, ele acredita que uma boa fundação é essencial para construir todo o resto.
Mas suas convicções são colocadas à prova quando se apaixona por mademoiselle Chambon, a professora de seu filho.
De universos completamente diferentes, ele entra num dilema: abre mão dos valores que sempre acreditou ou resiste a este amor que pode ser único em toda a sua vida?
A vida não é feita de escolhas fáceis...
21 April 2010
Diário Perdido
.
Que grata surpresa! Um dos melhores filmes que vi nos últimos tempos.
Como qualquer produção francesa, aborda a difícil arte de se relacionar, mas neste caso foi além ao mostrar que as coisas podem ser piores do que se imagina.
Às vezes aquilo que mais tememos mostrar (por ficarmos vulneráveis) é exatamente aquilo que tem o poder de unir e nos humanizar.
Que grata surpresa! Um dos melhores filmes que vi nos últimos tempos.
Como qualquer produção francesa, aborda a difícil arte de se relacionar, mas neste caso foi além ao mostrar que as coisas podem ser piores do que se imagina.
Às vezes aquilo que mais tememos mostrar (por ficarmos vulneráveis) é exatamente aquilo que tem o poder de unir e nos humanizar.
19 April 2010
Syriana
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Que filme primoroso! Como é que pude deixar passar em branco um filmaço desse? Bem escrito, bem dirigido, casting excepcional... um verdadeiro deleite.
Mas o que tocou fundo foi mostrar que a ética não é restrita às corporações, mas calcada em escolhas pessoais.
E vc, qual é a sua missão?
Que filme primoroso! Como é que pude deixar passar em branco um filmaço desse? Bem escrito, bem dirigido, casting excepcional... um verdadeiro deleite.
Mas o que tocou fundo foi mostrar que a ética não é restrita às corporações, mas calcada em escolhas pessoais.
E vc, qual é a sua missão?
09 April 2010
Pecado da Carne
eyes wide open
O filme mostra o dilema de um açougueiro kosher, casado, pai de três crianças, que vê sua vida virar de cabeça para baixo ao empregar um forasteiro. O que começa como um ato de benevolência se transforma em luxúria.
Questões abordadas: a perda do pai (referência masculina), o dever desvinculado da alegria (espiritualidade doente), a ausência de diálogo no casamento (omissão), a tirania do grupo, o legalismo da religiosidade oca (esterilidade), a interpretação equivocada dos sentimentos e por fim a publicidade do desespero (suicídio).
O que é mais angustiante é perceber que para Ezri, Aarão é apenas um objeto pois não há reciprocidade (enqto o primeiro trata o outro como passatempo, o segundo se apaixona integralmente).
O filme mostra o dilema de um açougueiro kosher, casado, pai de três crianças, que vê sua vida virar de cabeça para baixo ao empregar um forasteiro. O que começa como um ato de benevolência se transforma em luxúria.
Questões abordadas: a perda do pai (referência masculina), o dever desvinculado da alegria (espiritualidade doente), a ausência de diálogo no casamento (omissão), a tirania do grupo, o legalismo da religiosidade oca (esterilidade), a interpretação equivocada dos sentimentos e por fim a publicidade do desespero (suicídio).
O que é mais angustiante é perceber que para Ezri, Aarão é apenas um objeto pois não há reciprocidade (enqto o primeiro trata o outro como passatempo, o segundo se apaixona integralmente).
18 February 2010
A fita branca
.
A história começa com um acidente provocado ao único médico do vilarejo. Logo depois uma lavradora também sofre um acidente, vindo a falecer. O filho, em represália, destroi a plantação de repolho do barão, que emprega a todos. Na seqüência, o filho do barão desaparece e é encontrado com sinais de espancamento. Ainda há o incêndio ao celeiro, a cegueira no inocente Karli, a janela aberta que quase mata um bebê de pneumonia além do pássaro morto na gaiola...
Esta onda de violência desencandeia uma série de incidentes nefastos como o suicídio do viúvo lavrador, a demissão de pessoas inocentes e faz emergir o que há de pior em cada ser humano: é a criança que tenta matar uma outra criança por cobiça, o pai que abusa sexualmente da filha, o professor abobalhado que se curva diante de uma ameaça, a autoridade religiosa que não consegue cuidar nem da própria família...
A questão é: - o mal é inerente, é impassível de correção?
A história começa com um acidente provocado ao único médico do vilarejo. Logo depois uma lavradora também sofre um acidente, vindo a falecer. O filho, em represália, destroi a plantação de repolho do barão, que emprega a todos. Na seqüência, o filho do barão desaparece e é encontrado com sinais de espancamento. Ainda há o incêndio ao celeiro, a cegueira no inocente Karli, a janela aberta que quase mata um bebê de pneumonia além do pássaro morto na gaiola...
Esta onda de violência desencandeia uma série de incidentes nefastos como o suicídio do viúvo lavrador, a demissão de pessoas inocentes e faz emergir o que há de pior em cada ser humano: é a criança que tenta matar uma outra criança por cobiça, o pai que abusa sexualmente da filha, o professor abobalhado que se curva diante de uma ameaça, a autoridade religiosa que não consegue cuidar nem da própria família...
A questão é: - o mal é inerente, é impassível de correção?
01 February 2010
Invictus
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Mandela é o tipo de homem que inspira qualquer um que conviva com ele. Liderança não é só um título ou discurso bonito, mas você viver em conformidade com os valores que acredita.
E a melhor maneira de ensinar é viver mostrando em atitudes o que de fato é importante: perdão, mudança e como ir além dos seus estreitos limites.
Tem uma parte do filme que é de arrepiar (prisioneiro por 27 anos pelos brancos, o filho assassinado) e quando assume o poder, os negros que foram oprimidos pelo apartheid acham que agora é hora de dar o troco. E o que Mandela faz?
Ele pega o cara pelo braço e diz: - eu sei que é difícil para vc, mas agora é hora de perdoar, ter compaixão e mostrar que somos melhores do que eles...
Mandela é o tipo de homem que inspira qualquer um que conviva com ele. Liderança não é só um título ou discurso bonito, mas você viver em conformidade com os valores que acredita.
E a melhor maneira de ensinar é viver mostrando em atitudes o que de fato é importante: perdão, mudança e como ir além dos seus estreitos limites.
Tem uma parte do filme que é de arrepiar (prisioneiro por 27 anos pelos brancos, o filho assassinado) e quando assume o poder, os negros que foram oprimidos pelo apartheid acham que agora é hora de dar o troco. E o que Mandela faz?
Ele pega o cara pelo braço e diz: - eu sei que é difícil para vc, mas agora é hora de perdoar, ter compaixão e mostrar que somos melhores do que eles...
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